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Lámpara de Techo Globo Cesta
La Globo Cesta, diseñada por Miguel Milá en 1962, es la versión suspendida de una de las luminarias más icónicas del diseño español. Conserva su forma esencial: un globo de vidrio opalino blanco que emite una luz cálida y envolvente, esta vez suspendido en el aire para ofrecer una lectura flotante del diseño original.
Suspendida del techo sin ornamento superfluo, la Globo Cesta se adapta con elegancia a comedores, salones o espacios con techos amplios donde la luz necesita hablar sin imponerse. Su silueta pura convierte la atmósfera en protagonista, manteniendo la sobriedad mediterránea que define toda la serie.
Seleccionada por MIDIMAL por su capacidad de sintetizar forma, función y emoción, la Globo Cesta es una declaración silenciosa de buen diseño. Una lámpara que no busca destacar, sino pertenecer al espacio con sentido.
Descubre más piezas de esta luminaria emblemática en la colección Santa & Cole en MIDIMAL y deja que la luz hable con voz propia.


Lámpara de Techo Globo Cesta
La Globo Cesta, diseñada por Miguel Milá en 1962, es la versión suspendida de una de las luminarias más icónicas del diseño español. Conserva su forma esencial: un globo de vidrio opalino blanco que emite una luz cálida y envolvente, esta vez suspendido en el aire para ofrecer una lectura flotante del diseño original.
Suspendida del techo sin ornamento superfluo, la Globo Cesta se adapta con elegancia a comedores, salones o espacios con techos amplios donde la luz necesita hablar sin imponerse. Su silueta pura convierte la atmósfera en protagonista, manteniendo la sobriedad mediterránea que define toda la serie.
Seleccionada por MIDIMAL por su capacidad de sintetizar forma, función y emoción, la Globo Cesta es una declaración silenciosa de buen diseño. Una lámpara que no busca destacar, sino pertenecer al espacio con sentido.
Descubre más piezas de esta luminaria emblemática en la colección Santa & Cole en MIDIMAL y deja que la luz hable con voz propia.


Lámpara de Techo Globo Cesta
La Globo Cesta, diseñada por Miguel Milá en 1962, es la versión suspendida de una de las luminarias más icónicas del diseño español. Conserva su forma esencial: un globo de vidrio opalino blanco que emite una luz cálida y envolvente, esta vez suspendido en el aire para ofrecer una lectura flotante del diseño original.
Suspendida del techo sin ornamento superfluo, la Globo Cesta se adapta con elegancia a comedores, salones o espacios con techos amplios donde la luz necesita hablar sin imponerse. Su silueta pura convierte la atmósfera en protagonista, manteniendo la sobriedad mediterránea que define toda la serie.
Seleccionada por MIDIMAL por su capacidad de sintetizar forma, función y emoción, la Globo Cesta es una declaración silenciosa de buen diseño. Una lámpara que no busca destacar, sino pertenecer al espacio con sentido.
Descubre más piezas de esta luminaria emblemática en la colección Santa & Cole en MIDIMAL y deja que la luz hable con voz propia.


Lámpara de Techo Globo Cesta
La Globo Cesta, diseñada por Miguel Milá en 1962, es la versión suspendida de una de las luminarias más icónicas del diseño español. Conserva su forma esencial: un globo de vidrio opalino blanco que emite una luz cálida y envolvente, esta vez suspendido en el aire para ofrecer una lectura flotante del diseño original.
Suspendida del techo sin ornamento superfluo, la Globo Cesta se adapta con elegancia a comedores, salones o espacios con techos amplios donde la luz necesita hablar sin imponerse. Su silueta pura convierte la atmósfera en protagonista, manteniendo la sobriedad mediterránea que define toda la serie.
Seleccionada por MIDIMAL por su capacidad de sintetizar forma, función y emoción, la Globo Cesta es una declaración silenciosa de buen diseño. Una lámpara que no busca destacar, sino pertenecer al espacio con sentido.
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Lámpara de Techo Globo Cesta
La Globo Cesta, diseñada por Miguel Milá en 1962, es la versión suspendida de una de las luminarias más icónicas del diseño español. Conserva su forma esencial: un globo de vidrio opalino blanco que emite una luz cálida y envolvente, esta vez suspendido en el aire para ofrecer una lectura flotante del diseño original.
Suspendida del techo sin ornamento superfluo, la Globo Cesta se adapta con elegancia a comedores, salones o espacios con techos amplios donde la luz necesita hablar sin imponerse. Su silueta pura convierte la atmósfera en protagonista, manteniendo la sobriedad mediterránea que define toda la serie.
Seleccionada por MIDIMAL por su capacidad de sintetizar forma, función y emoción, la Globo Cesta es una declaración silenciosa de buen diseño. Una lámpara que no busca destacar, sino pertenecer al espacio con sentido.
Descubre más piezas de esta luminaria emblemática en la colección Santa & Cole en MIDIMAL y deja que la luz hable con voz propia.


Lámpara de Techo Globo Cesta
La Globo Cesta, diseñada por Miguel Milá en 1962, es la versión suspendida de una de las luminarias más icónicas del diseño español. Conserva su forma esencial: un globo de vidrio opalino blanco que emite una luz cálida y envolvente, esta vez suspendido en el aire para ofrecer una lectura flotante del diseño original.
Suspendida del techo sin ornamento superfluo, la Globo Cesta se adapta con elegancia a comedores, salones o espacios con techos amplios donde la luz necesita hablar sin imponerse. Su silueta pura convierte la atmósfera en protagonista, manteniendo la sobriedad mediterránea que define toda la serie.
Seleccionada por MIDIMAL por su capacidad de sintetizar forma, función y emoción, la Globo Cesta es una declaración silenciosa de buen diseño. Una lámpara que no busca destacar, sino pertenecer al espacio con sentido.
Descubre más piezas de esta luminaria emblemática en la colección Santa & Cole en MIDIMAL y deja que la luz hable con voz propia.


Lámpara de Techo Globo Cesta
La Globo Cesta, diseñada por Miguel Milá en 1962, es la versión suspendida de una de las luminarias más icónicas del diseño español. Conserva su forma esencial: un globo de vidrio opalino blanco que emite una luz cálida y envolvente, esta vez suspendido en el aire para ofrecer una lectura flotante del diseño original.
Suspendida del techo sin ornamento superfluo, la Globo Cesta se adapta con elegancia a comedores, salones o espacios con techos amplios donde la luz necesita hablar sin imponerse. Su silueta pura convierte la atmósfera en protagonista, manteniendo la sobriedad mediterránea que define toda la serie.
Seleccionada por MIDIMAL por su capacidad de sintetizar forma, función y emoción, la Globo Cesta es una declaración silenciosa de buen diseño. Una lámpara que no busca destacar, sino pertenecer al espacio con sentido.
Descubre más piezas de esta luminaria emblemática en la colección Santa & Cole en MIDIMAL y deja que la luz hable con voz propia.


Lámpara de pie Yuh
En 2017, el dúo de diseñadores italiano-danés GamFratesi diseñó Yuh para Louis Poulsen. Inicialmente se editaron sus versiones monocromáticas en blanco y negro, y más tarde la familia se amplió con las ediciones de pie en latón y base en mármol.
Este lámpara flexible tiene unas dimensiones reducidas, que la hacen apta para cualquier rincón. Su iluminación se puede adaptar para crear el ambiente que se desee, gracias a su libertad de movimientos: se puede girar, subir o bajar. La forma de la pantalla viene determinada geométricamente por el movimiento realizado sobre su vástago. Su aspecto minimalista viene dado por la forma circular de su parte inferior, que se vuelve lineal al alcanzar la abertura situada en la parte superior de la pantalla.
Yuh es la transcripción fonética de “you” representando estas letras el sonido que produce la voz al pronunciar el término.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
Ver producto relacionado

Lámpara de pie Yuh
En 2017, el dúo de diseñadores italiano-danés GamFratesi diseñó Yuh para Louis Poulsen. Inicialmente se editaron sus versiones monocromáticas en blanco y negro, y más tarde la familia se amplió con las ediciones de pie en latón y base en mármol.
Este lámpara flexible tiene unas dimensiones reducidas, que la hacen apta para cualquier rincón. Su iluminación se puede adaptar para crear el ambiente que se desee, gracias a su libertad de movimientos: se puede girar, subir o bajar. La forma de la pantalla viene determinada geométricamente por el movimiento realizado sobre su vástago. Su aspecto minimalista viene dado por la forma circular de su parte inferior, que se vuelve lineal al alcanzar la abertura situada en la parte superior de la pantalla.
Yuh es la transcripción fonética de “you” representando estas letras el sonido que produce la voz al pronunciar el término.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Lámpara de pie Yuh
En 2017, el dúo de diseñadores italiano-danés GamFratesi diseñó Yuh para Louis Poulsen. Inicialmente se editaron sus versiones monocromáticas en blanco y negro, y más tarde la familia se amplió con las ediciones de pie en latón y base en mármol.
Este lámpara flexible tiene unas dimensiones reducidas, que la hacen apta para cualquier rincón. Su iluminación se puede adaptar para crear el ambiente que se desee, gracias a su libertad de movimientos: se puede girar, subir o bajar. La forma de la pantalla viene determinada geométricamente por el movimiento realizado sobre su vástago. Su aspecto minimalista viene dado por la forma circular de su parte inferior, que se vuelve lineal al alcanzar la abertura situada en la parte superior de la pantalla.
Yuh es la transcripción fonética de “you” representando estas letras el sonido que produce la voz al pronunciar el término.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Lámpara de pie Yuh
En 2017, el dúo de diseñadores italiano-danés GamFratesi diseñó Yuh para Louis Poulsen. Inicialmente se editaron sus versiones monocromáticas en blanco y negro, y más tarde la familia se amplió con las ediciones de pie en latón y base en mármol.
Este lámpara flexible tiene unas dimensiones reducidas, que la hacen apta para cualquier rincón. Su iluminación se puede adaptar para crear el ambiente que se desee, gracias a su libertad de movimientos: se puede girar, subir o bajar. La forma de la pantalla viene determinada geométricamente por el movimiento realizado sobre su vástago. Su aspecto minimalista viene dado por la forma circular de su parte inferior, que se vuelve lineal al alcanzar la abertura situada en la parte superior de la pantalla.
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*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Lámpara de pie Yuh
En 2017, el dúo de diseñadores italiano-danés GamFratesi diseñó Yuh para Louis Poulsen. Inicialmente se editaron sus versiones monocromáticas en blanco y negro, y más tarde la familia se amplió con las ediciones de pie en latón y base en mármol.
Este lámpara flexible tiene unas dimensiones reducidas, que la hacen apta para cualquier rincón. Su iluminación se puede adaptar para crear el ambiente que se desee, gracias a su libertad de movimientos: se puede girar, subir o bajar. La forma de la pantalla viene determinada geométricamente por el movimiento realizado sobre su vástago. Su aspecto minimalista viene dado por la forma circular de su parte inferior, que se vuelve lineal al alcanzar la abertura situada en la parte superior de la pantalla.
Yuh es la transcripción fonética de “you” representando estas letras el sonido que produce la voz al pronunciar el término.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Lámpara de pie Yuh
En 2017, el dúo de diseñadores italiano-danés GamFratesi diseñó Yuh para Louis Poulsen. Inicialmente se editaron sus versiones monocromáticas en blanco y negro, y más tarde la familia se amplió con las ediciones de pie en latón y base en mármol.
Este lámpara flexible tiene unas dimensiones reducidas, que la hacen apta para cualquier rincón. Su iluminación se puede adaptar para crear el ambiente que se desee, gracias a su libertad de movimientos: se puede girar, subir o bajar. La forma de la pantalla viene determinada geométricamente por el movimiento realizado sobre su vástago. Su aspecto minimalista viene dado por la forma circular de su parte inferior, que se vuelve lineal al alcanzar la abertura situada en la parte superior de la pantalla.
Yuh es la transcripción fonética de “you” representando estas letras el sonido que produce la voz al pronunciar el término.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Lámpara de pie Yuh
En 2017, el dúo de diseñadores italiano-danés GamFratesi diseñó Yuh para Louis Poulsen. Inicialmente se editaron sus versiones monocromáticas en blanco y negro, y más tarde la familia se amplió con las ediciones de pie en latón y base en mármol.
Este lámpara flexible tiene unas dimensiones reducidas, que la hacen apta para cualquier rincón. Su iluminación se puede adaptar para crear el ambiente que se desee, gracias a su libertad de movimientos: se puede girar, subir o bajar. La forma de la pantalla viene determinada geométricamente por el movimiento realizado sobre su vástago. Su aspecto minimalista viene dado por la forma circular de su parte inferior, que se vuelve lineal al alcanzar la abertura situada en la parte superior de la pantalla.
Yuh es la transcripción fonética de “you” representando estas letras el sonido que produce la voz al pronunciar el término.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Lámpara de pie Yuh
En 2017, el dúo de diseñadores italiano-danés GamFratesi diseñó Yuh para Louis Poulsen. Inicialmente se editaron sus versiones monocromáticas en blanco y negro, y más tarde la familia se amplió con las ediciones de pie en latón y base en mármol.
Este lámpara flexible tiene unas dimensiones reducidas, que la hacen apta para cualquier rincón. Su iluminación se puede adaptar para crear el ambiente que se desee, gracias a su libertad de movimientos: se puede girar, subir o bajar. La forma de la pantalla viene determinada geométricamente por el movimiento realizado sobre su vástago. Su aspecto minimalista viene dado por la forma circular de su parte inferior, que se vuelve lineal al alcanzar la abertura situada en la parte superior de la pantalla.
Yuh es la transcripción fonética de “you” representando estas letras el sonido que produce la voz al pronunciar el término.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Lámpara de pie Yuh
En 2017, el dúo de diseñadores italiano-danés GamFratesi diseñó Yuh para Louis Poulsen. Inicialmente se editaron sus versiones monocromáticas en blanco y negro, y más tarde la familia se amplió con las ediciones de pie en latón y base en mármol.
Este lámpara flexible tiene unas dimensiones reducidas, que la hacen apta para cualquier rincón. Su iluminación se puede adaptar para crear el ambiente que se desee, gracias a su libertad de movimientos: se puede girar, subir o bajar. La forma de la pantalla viene determinada geométricamente por el movimiento realizado sobre su vástago. Su aspecto minimalista viene dado por la forma circular de su parte inferior, que se vuelve lineal al alcanzar la abertura situada en la parte superior de la pantalla.
Yuh es la transcripción fonética de “you” representando estas letras el sonido que produce la voz al pronunciar el término.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 5 a 7 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.
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Lámpara de techo VL45 Radiohus
La VL45 Radiohus de Louis Poulsen es un icono del diseño escandinavo que combina historia, funcionalidad y una iluminación excepcional. Diseñada en la década de 1930 por el célebre arquitecto danés Vilhelm Lauritzen para el emblemático edificio Radiohuset, esta lámpara colgante fue concebida originalmente como la "lámpara de oficina". Su depurada estética y su calidad lumínica la convirtieron en una pieza esencial de la arquitectura modernista danesa.
Su pantalla de vidrio opalino soplado a mano de tres capas garantiza una luz suave y uniforme, creando un ambiente cálido y acogedor en cualquier espacio. Los detalles en latón sin tratar aportan un sutil contraste, añadiendo una sensación de lujo atemporal que se integra a la perfección en interiores contemporáneos y clásicos por igual.
La VL 45 Radiohus mantiene su legado icónico mientras se adapta a las tendencias actuales, con nuevas variaciones cromáticas que aportan carácter y personalidad a cada ambiente:
- Blanco Ópalo: Elegancia pura, ideal para quienes buscan un diseño atemporal.
- Rosa Pálido: Un toque sofisticado y contemporáneo con una luz envolvente.
- Amarillo Pálido: Cálido y vibrante, evocando los tonos del diseño mid-century.
- Ámbar: Profundo y envolvente, creando una atmósfera acogedora y refinada.
Con su diseño atemporal y su capacidad de ofrecer una luz envolvente, la VL45 Radiohus trasciende épocas y estilos, consolidándose como una pieza imprescindible para quienes buscan calidad, historia y un diseño que nunca pasa de moda.
*Este producto suele tener un plazo de entrega de 2 a 3 semanas. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas más. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de techo VL45 Radiohus
La VL45 Radiohus de Louis Poulsen es un icono del diseño escandinavo que combina historia, funcionalidad y una iluminación excepcional. Diseñada en la década de 1930 por el célebre arquitecto danés Vilhelm Lauritzen para el emblemático edificio Radiohuset, esta lámpara colgante fue concebida originalmente como la "lámpara de oficina". Su depurada estética y su calidad lumínica la convirtieron en una pieza esencial de la arquitectura modernista danesa.
Su pantalla de vidrio opalino soplado a mano de tres capas garantiza una luz suave y uniforme, creando un ambiente cálido y acogedor en cualquier espacio. Los detalles en latón sin tratar aportan un sutil contraste, añadiendo una sensación de lujo atemporal que se integra a la perfección en interiores contemporáneos y clásicos por igual.
La VL 45 Radiohus mantiene su legado icónico mientras se adapta a las tendencias actuales, con nuevas variaciones cromáticas que aportan carácter y personalidad a cada ambiente:
- Blanco Ópalo: Elegancia pura, ideal para quienes buscan un diseño atemporal.
- Rosa Pálido: Un toque sofisticado y contemporáneo con una luz envolvente.
- Amarillo Pálido: Cálido y vibrante, evocando los tonos del diseño mid-century.
- Ámbar: Profundo y envolvente, creando una atmósfera acogedora y refinada.
Con su diseño atemporal y su capacidad de ofrecer una luz envolvente, la VL45 Radiohus trasciende épocas y estilos, consolidándose como una pieza imprescindible para quienes buscan calidad, historia y un diseño que nunca pasa de moda.
*Este producto suele tener un plazo de entrega de 2 a 3 semanas. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas más. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de techo VL45 Radiohus
La VL45 Radiohus de Louis Poulsen es un icono del diseño escandinavo que combina historia, funcionalidad y una iluminación excepcional. Diseñada en la década de 1930 por el célebre arquitecto danés Vilhelm Lauritzen para el emblemático edificio Radiohuset, esta lámpara colgante fue concebida originalmente como la "lámpara de oficina". Su depurada estética y su calidad lumínica la convirtieron en una pieza esencial de la arquitectura modernista danesa.
Su pantalla de vidrio opalino soplado a mano de tres capas garantiza una luz suave y uniforme, creando un ambiente cálido y acogedor en cualquier espacio. Los detalles en latón sin tratar aportan un sutil contraste, añadiendo una sensación de lujo atemporal que se integra a la perfección en interiores contemporáneos y clásicos por igual.
La VL 45 Radiohus mantiene su legado icónico mientras se adapta a las tendencias actuales, con nuevas variaciones cromáticas que aportan carácter y personalidad a cada ambiente:
- Blanco Ópalo: Elegancia pura, ideal para quienes buscan un diseño atemporal.
- Rosa Pálido: Un toque sofisticado y contemporáneo con una luz envolvente.
- Amarillo Pálido: Cálido y vibrante, evocando los tonos del diseño mid-century.
- Ámbar: Profundo y envolvente, creando una atmósfera acogedora y refinada.
Con su diseño atemporal y su capacidad de ofrecer una luz envolvente, la VL45 Radiohus trasciende épocas y estilos, consolidándose como una pieza imprescindible para quienes buscan calidad, historia y un diseño que nunca pasa de moda.
*Este producto suele tener un plazo de entrega de 2 a 3 semanas. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas más. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de techo VL45 Radiohus
La VL45 Radiohus de Louis Poulsen es un icono del diseño escandinavo que combina historia, funcionalidad y una iluminación excepcional. Diseñada en la década de 1930 por el célebre arquitecto danés Vilhelm Lauritzen para el emblemático edificio Radiohuset, esta lámpara colgante fue concebida originalmente como la "lámpara de oficina". Su depurada estética y su calidad lumínica la convirtieron en una pieza esencial de la arquitectura modernista danesa.
Su pantalla de vidrio opalino soplado a mano de tres capas garantiza una luz suave y uniforme, creando un ambiente cálido y acogedor en cualquier espacio. Los detalles en latón sin tratar aportan un sutil contraste, añadiendo una sensación de lujo atemporal que se integra a la perfección en interiores contemporáneos y clásicos por igual.
La VL 45 Radiohus mantiene su legado icónico mientras se adapta a las tendencias actuales, con nuevas variaciones cromáticas que aportan carácter y personalidad a cada ambiente:
- Blanco Ópalo: Elegancia pura, ideal para quienes buscan un diseño atemporal.
- Rosa Pálido: Un toque sofisticado y contemporáneo con una luz envolvente.
- Amarillo Pálido: Cálido y vibrante, evocando los tonos del diseño mid-century.
- Ámbar: Profundo y envolvente, creando una atmósfera acogedora y refinada.
Con su diseño atemporal y su capacidad de ofrecer una luz envolvente, la VL45 Radiohus trasciende épocas y estilos, consolidándose como una pieza imprescindible para quienes buscan calidad, historia y un diseño que nunca pasa de moda.
*Este producto suele tener un plazo de entrega de 2 a 3 semanas. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas más. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de techo VL45 Radiohus
La VL45 Radiohus de Louis Poulsen es un icono del diseño escandinavo que combina historia, funcionalidad y una iluminación excepcional. Diseñada en la década de 1930 por el célebre arquitecto danés Vilhelm Lauritzen para el emblemático edificio Radiohuset, esta lámpara colgante fue concebida originalmente como la "lámpara de oficina". Su depurada estética y su calidad lumínica la convirtieron en una pieza esencial de la arquitectura modernista danesa.
Su pantalla de vidrio opalino soplado a mano de tres capas garantiza una luz suave y uniforme, creando un ambiente cálido y acogedor en cualquier espacio. Los detalles en latón sin tratar aportan un sutil contraste, añadiendo una sensación de lujo atemporal que se integra a la perfección en interiores contemporáneos y clásicos por igual.
La VL 45 Radiohus mantiene su legado icónico mientras se adapta a las tendencias actuales, con nuevas variaciones cromáticas que aportan carácter y personalidad a cada ambiente:
- Blanco Ópalo: Elegancia pura, ideal para quienes buscan un diseño atemporal.
- Rosa Pálido: Un toque sofisticado y contemporáneo con una luz envolvente.
- Amarillo Pálido: Cálido y vibrante, evocando los tonos del diseño mid-century.
- Ámbar: Profundo y envolvente, creando una atmósfera acogedora y refinada.
Con su diseño atemporal y su capacidad de ofrecer una luz envolvente, la VL45 Radiohus trasciende épocas y estilos, consolidándose como una pieza imprescindible para quienes buscan calidad, historia y un diseño que nunca pasa de moda.
*Este producto suele tener un plazo de entrega de 2 a 3 semanas. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas más. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de techo VL45 Radiohus
La VL45 Radiohus de Louis Poulsen es un icono del diseño escandinavo que combina historia, funcionalidad y una iluminación excepcional. Diseñada en la década de 1930 por el célebre arquitecto danés Vilhelm Lauritzen para el emblemático edificio Radiohuset, esta lámpara colgante fue concebida originalmente como la "lámpara de oficina". Su depurada estética y su calidad lumínica la convirtieron en una pieza esencial de la arquitectura modernista danesa.
Su pantalla de vidrio opalino soplado a mano de tres capas garantiza una luz suave y uniforme, creando un ambiente cálido y acogedor en cualquier espacio. Los detalles en latón sin tratar aportan un sutil contraste, añadiendo una sensación de lujo atemporal que se integra a la perfección en interiores contemporáneos y clásicos por igual.
La VL 45 Radiohus mantiene su legado icónico mientras se adapta a las tendencias actuales, con nuevas variaciones cromáticas que aportan carácter y personalidad a cada ambiente:
- Blanco Ópalo: Elegancia pura, ideal para quienes buscan un diseño atemporal.
- Rosa Pálido: Un toque sofisticado y contemporáneo con una luz envolvente.
- Amarillo Pálido: Cálido y vibrante, evocando los tonos del diseño mid-century.
- Ámbar: Profundo y envolvente, creando una atmósfera acogedora y refinada.
Con su diseño atemporal y su capacidad de ofrecer una luz envolvente, la VL45 Radiohus trasciende épocas y estilos, consolidándose como una pieza imprescindible para quienes buscan calidad, historia y un diseño que nunca pasa de moda.
*Este producto suele tener un plazo de entrega de 2 a 3 semanas. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas más. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de techo VL45 Radiohus
La VL45 Radiohus de Louis Poulsen es un icono del diseño escandinavo que combina historia, funcionalidad y una iluminación excepcional. Diseñada en la década de 1930 por el célebre arquitecto danés Vilhelm Lauritzen para el emblemático edificio Radiohuset, esta lámpara colgante fue concebida originalmente como la "lámpara de oficina". Su depurada estética y su calidad lumínica la convirtieron en una pieza esencial de la arquitectura modernista danesa.
Su pantalla de vidrio opalino soplado a mano de tres capas garantiza una luz suave y uniforme, creando un ambiente cálido y acogedor en cualquier espacio. Los detalles en latón sin tratar aportan un sutil contraste, añadiendo una sensación de lujo atemporal que se integra a la perfección en interiores contemporáneos y clásicos por igual.
La VL 45 Radiohus mantiene su legado icónico mientras se adapta a las tendencias actuales, con nuevas variaciones cromáticas que aportan carácter y personalidad a cada ambiente:
- Blanco Ópalo: Elegancia pura, ideal para quienes buscan un diseño atemporal.
- Rosa Pálido: Un toque sofisticado y contemporáneo con una luz envolvente.
- Amarillo Pálido: Cálido y vibrante, evocando los tonos del diseño mid-century.
- Ámbar: Profundo y envolvente, creando una atmósfera acogedora y refinada.
Con su diseño atemporal y su capacidad de ofrecer una luz envolvente, la VL45 Radiohus trasciende épocas y estilos, consolidándose como una pieza imprescindible para quienes buscan calidad, historia y un diseño que nunca pasa de moda.
*Este producto suele tener un plazo de entrega de 2 a 3 semanas. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas más. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de techo VL45 Radiohus
La VL45 Radiohus de Louis Poulsen es un icono del diseño escandinavo que combina historia, funcionalidad y una iluminación excepcional. Diseñada en la década de 1930 por el célebre arquitecto danés Vilhelm Lauritzen para el emblemático edificio Radiohuset, esta lámpara colgante fue concebida originalmente como la "lámpara de oficina". Su depurada estética y su calidad lumínica la convirtieron en una pieza esencial de la arquitectura modernista danesa.
Su pantalla de vidrio opalino soplado a mano de tres capas garantiza una luz suave y uniforme, creando un ambiente cálido y acogedor en cualquier espacio. Los detalles en latón sin tratar aportan un sutil contraste, añadiendo una sensación de lujo atemporal que se integra a la perfección en interiores contemporáneos y clásicos por igual.
La VL 45 Radiohus mantiene su legado icónico mientras se adapta a las tendencias actuales, con nuevas variaciones cromáticas que aportan carácter y personalidad a cada ambiente:
- Blanco Ópalo: Elegancia pura, ideal para quienes buscan un diseño atemporal.
- Rosa Pálido: Un toque sofisticado y contemporáneo con una luz envolvente.
- Amarillo Pálido: Cálido y vibrante, evocando los tonos del diseño mid-century.
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Con su diseño atemporal y su capacidad de ofrecer una luz envolvente, la VL45 Radiohus trasciende épocas y estilos, consolidándose como una pieza imprescindible para quienes buscan calidad, historia y un diseño que nunca pasa de moda.
*Este producto suele tener un plazo de entrega de 2 a 3 semanas. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas más. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de techo VL45 Radiohus
La VL45 Radiohus de Louis Poulsen es un icono del diseño escandinavo que combina historia, funcionalidad y una iluminación excepcional. Diseñada en la década de 1930 por el célebre arquitecto danés Vilhelm Lauritzen para el emblemático edificio Radiohuset, esta lámpara colgante fue concebida originalmente como la "lámpara de oficina". Su depurada estética y su calidad lumínica la convirtieron en una pieza esencial de la arquitectura modernista danesa.
Su pantalla de vidrio opalino soplado a mano de tres capas garantiza una luz suave y uniforme, creando un ambiente cálido y acogedor en cualquier espacio. Los detalles en latón sin tratar aportan un sutil contraste, añadiendo una sensación de lujo atemporal que se integra a la perfección en interiores contemporáneos y clásicos por igual.
La VL 45 Radiohus mantiene su legado icónico mientras se adapta a las tendencias actuales, con nuevas variaciones cromáticas que aportan carácter y personalidad a cada ambiente:
- Blanco Ópalo: Elegancia pura, ideal para quienes buscan un diseño atemporal.
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Con su diseño atemporal y su capacidad de ofrecer una luz envolvente, la VL45 Radiohus trasciende épocas y estilos, consolidándose como una pieza imprescindible para quienes buscan calidad, historia y un diseño que nunca pasa de moda.
*Este producto suele tener un plazo de entrega de 2 a 3 semanas. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas más. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de techo VL45 Radiohus
La VL45 Radiohus de Louis Poulsen es un icono del diseño escandinavo que combina historia, funcionalidad y una iluminación excepcional. Diseñada en la década de 1930 por el célebre arquitecto danés Vilhelm Lauritzen para el emblemático edificio Radiohuset, esta lámpara colgante fue concebida originalmente como la "lámpara de oficina". Su depurada estética y su calidad lumínica la convirtieron en una pieza esencial de la arquitectura modernista danesa.
Su pantalla de vidrio opalino soplado a mano de tres capas garantiza una luz suave y uniforme, creando un ambiente cálido y acogedor en cualquier espacio. Los detalles en latón sin tratar aportan un sutil contraste, añadiendo una sensación de lujo atemporal que se integra a la perfección en interiores contemporáneos y clásicos por igual.
La VL 45 Radiohus mantiene su legado icónico mientras se adapta a las tendencias actuales, con nuevas variaciones cromáticas que aportan carácter y personalidad a cada ambiente:
- Blanco Ópalo: Elegancia pura, ideal para quienes buscan un diseño atemporal.
- Rosa Pálido: Un toque sofisticado y contemporáneo con una luz envolvente.
- Amarillo Pálido: Cálido y vibrante, evocando los tonos del diseño mid-century.
- Ámbar: Profundo y envolvente, creando una atmósfera acogedora y refinada.
Con su diseño atemporal y su capacidad de ofrecer una luz envolvente, la VL45 Radiohus trasciende épocas y estilos, consolidándose como una pieza imprescindible para quienes buscan calidad, historia y un diseño que nunca pasa de moda.
*Este producto suele tener un plazo de entrega de 2 a 3 semanas. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas más. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de techo VL45 Radiohus
La VL45 Radiohus de Louis Poulsen es un icono del diseño escandinavo que combina historia, funcionalidad y una iluminación excepcional. Diseñada en la década de 1930 por el célebre arquitecto danés Vilhelm Lauritzen para el emblemático edificio Radiohuset, esta lámpara colgante fue concebida originalmente como la "lámpara de oficina". Su depurada estética y su calidad lumínica la convirtieron en una pieza esencial de la arquitectura modernista danesa.
Su pantalla de vidrio opalino soplado a mano de tres capas garantiza una luz suave y uniforme, creando un ambiente cálido y acogedor en cualquier espacio. Los detalles en latón sin tratar aportan un sutil contraste, añadiendo una sensación de lujo atemporal que se integra a la perfección en interiores contemporáneos y clásicos por igual.
La VL 45 Radiohus mantiene su legado icónico mientras se adapta a las tendencias actuales, con nuevas variaciones cromáticas que aportan carácter y personalidad a cada ambiente:
- Blanco Ópalo: Elegancia pura, ideal para quienes buscan un diseño atemporal.
- Rosa Pálido: Un toque sofisticado y contemporáneo con una luz envolvente.
- Amarillo Pálido: Cálido y vibrante, evocando los tonos del diseño mid-century.
- Ámbar: Profundo y envolvente, creando una atmósfera acogedora y refinada.
Con su diseño atemporal y su capacidad de ofrecer una luz envolvente, la VL45 Radiohus trasciende épocas y estilos, consolidándose como una pieza imprescindible para quienes buscan calidad, historia y un diseño que nunca pasa de moda.
*Este producto suele tener un plazo de entrega de 2 a 3 semanas. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas más. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de techo VL45 Radiohus
La VL45 Radiohus de Louis Poulsen es un icono del diseño escandinavo que combina historia, funcionalidad y una iluminación excepcional. Diseñada en la década de 1930 por el célebre arquitecto danés Vilhelm Lauritzen para el emblemático edificio Radiohuset, esta lámpara colgante fue concebida originalmente como la "lámpara de oficina". Su depurada estética y su calidad lumínica la convirtieron en una pieza esencial de la arquitectura modernista danesa.
Su pantalla de vidrio opalino soplado a mano de tres capas garantiza una luz suave y uniforme, creando un ambiente cálido y acogedor en cualquier espacio. Los detalles en latón sin tratar aportan un sutil contraste, añadiendo una sensación de lujo atemporal que se integra a la perfección en interiores contemporáneos y clásicos por igual.
La VL 45 Radiohus mantiene su legado icónico mientras se adapta a las tendencias actuales, con nuevas variaciones cromáticas que aportan carácter y personalidad a cada ambiente:
- Blanco Ópalo: Elegancia pura, ideal para quienes buscan un diseño atemporal.
- Rosa Pálido: Un toque sofisticado y contemporáneo con una luz envolvente.
- Amarillo Pálido: Cálido y vibrante, evocando los tonos del diseño mid-century.
- Ámbar: Profundo y envolvente, creando una atmósfera acogedora y refinada.
Con su diseño atemporal y su capacidad de ofrecer una luz envolvente, la VL45 Radiohus trasciende épocas y estilos, consolidándose como una pieza imprescindible para quienes buscan calidad, historia y un diseño que nunca pasa de moda.
*Este producto suele tener un plazo de entrega de 2 a 3 semanas. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas más. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de techo VL45 Radiohus
La VL45 Radiohus de Louis Poulsen es un icono del diseño escandinavo que combina historia, funcionalidad y una iluminación excepcional. Diseñada en la década de 1930 por el célebre arquitecto danés Vilhelm Lauritzen para el emblemático edificio Radiohuset, esta lámpara colgante fue concebida originalmente como la "lámpara de oficina". Su depurada estética y su calidad lumínica la convirtieron en una pieza esencial de la arquitectura modernista danesa.
Su pantalla de vidrio opalino soplado a mano de tres capas garantiza una luz suave y uniforme, creando un ambiente cálido y acogedor en cualquier espacio. Los detalles en latón sin tratar aportan un sutil contraste, añadiendo una sensación de lujo atemporal que se integra a la perfección en interiores contemporáneos y clásicos por igual.
La VL 45 Radiohus mantiene su legado icónico mientras se adapta a las tendencias actuales, con nuevas variaciones cromáticas que aportan carácter y personalidad a cada ambiente:
- Blanco Ópalo: Elegancia pura, ideal para quienes buscan un diseño atemporal.
- Rosa Pálido: Un toque sofisticado y contemporáneo con una luz envolvente.
- Amarillo Pálido: Cálido y vibrante, evocando los tonos del diseño mid-century.
- Ámbar: Profundo y envolvente, creando una atmósfera acogedora y refinada.
Con su diseño atemporal y su capacidad de ofrecer una luz envolvente, la VL45 Radiohus trasciende épocas y estilos, consolidándose como una pieza imprescindible para quienes buscan calidad, historia y un diseño que nunca pasa de moda.
*Este producto suele tener un plazo de entrega de 2 a 3 semanas. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas más. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de techo VL45 Radiohus
La VL45 Radiohus de Louis Poulsen es un icono del diseño escandinavo que combina historia, funcionalidad y una iluminación excepcional. Diseñada en la década de 1930 por el célebre arquitecto danés Vilhelm Lauritzen para el emblemático edificio Radiohuset, esta lámpara colgante fue concebida originalmente como la "lámpara de oficina". Su depurada estética y su calidad lumínica la convirtieron en una pieza esencial de la arquitectura modernista danesa.
Su pantalla de vidrio opalino soplado a mano de tres capas garantiza una luz suave y uniforme, creando un ambiente cálido y acogedor en cualquier espacio. Los detalles en latón sin tratar aportan un sutil contraste, añadiendo una sensación de lujo atemporal que se integra a la perfección en interiores contemporáneos y clásicos por igual.
La VL 45 Radiohus mantiene su legado icónico mientras se adapta a las tendencias actuales, con nuevas variaciones cromáticas que aportan carácter y personalidad a cada ambiente:
- Blanco Ópalo: Elegancia pura, ideal para quienes buscan un diseño atemporal.
- Rosa Pálido: Un toque sofisticado y contemporáneo con una luz envolvente.
- Amarillo Pálido: Cálido y vibrante, evocando los tonos del diseño mid-century.
- Ámbar: Profundo y envolvente, creando una atmósfera acogedora y refinada.
Con su diseño atemporal y su capacidad de ofrecer una luz envolvente, la VL45 Radiohus trasciende épocas y estilos, consolidándose como una pieza imprescindible para quienes buscan calidad, historia y un diseño que nunca pasa de moda.
*Este producto suele tener un plazo de entrega de 2 a 3 semanas. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas más. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de techo VL45 Radiohus
La VL45 Radiohus de Louis Poulsen es un icono del diseño escandinavo que combina historia, funcionalidad y una iluminación excepcional. Diseñada en la década de 1930 por el célebre arquitecto danés Vilhelm Lauritzen para el emblemático edificio Radiohuset, esta lámpara colgante fue concebida originalmente como la "lámpara de oficina". Su depurada estética y su calidad lumínica la convirtieron en una pieza esencial de la arquitectura modernista danesa.
Su pantalla de vidrio opalino soplado a mano de tres capas garantiza una luz suave y uniforme, creando un ambiente cálido y acogedor en cualquier espacio. Los detalles en latón sin tratar aportan un sutil contraste, añadiendo una sensación de lujo atemporal que se integra a la perfección en interiores contemporáneos y clásicos por igual.
La VL 45 Radiohus mantiene su legado icónico mientras se adapta a las tendencias actuales, con nuevas variaciones cromáticas que aportan carácter y personalidad a cada ambiente:
- Blanco Ópalo: Elegancia pura, ideal para quienes buscan un diseño atemporal.
- Rosa Pálido: Un toque sofisticado y contemporáneo con una luz envolvente.
- Amarillo Pálido: Cálido y vibrante, evocando los tonos del diseño mid-century.
- Ámbar: Profundo y envolvente, creando una atmósfera acogedora y refinada.
Con su diseño atemporal y su capacidad de ofrecer una luz envolvente, la VL45 Radiohus trasciende épocas y estilos, consolidándose como una pieza imprescindible para quienes buscan calidad, historia y un diseño que nunca pasa de moda.
*Este producto suele tener un plazo de entrega de 2 a 3 semanas. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas más. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de techo VL45 Radiohus
La VL45 Radiohus de Louis Poulsen es un icono del diseño escandinavo que combina historia, funcionalidad y una iluminación excepcional. Diseñada en la década de 1930 por el célebre arquitecto danés Vilhelm Lauritzen para el emblemático edificio Radiohuset, esta lámpara colgante fue concebida originalmente como la "lámpara de oficina". Su depurada estética y su calidad lumínica la convirtieron en una pieza esencial de la arquitectura modernista danesa.
Su pantalla de vidrio opalino soplado a mano de tres capas garantiza una luz suave y uniforme, creando un ambiente cálido y acogedor en cualquier espacio. Los detalles en latón sin tratar aportan un sutil contraste, añadiendo una sensación de lujo atemporal que se integra a la perfección en interiores contemporáneos y clásicos por igual.
La VL 45 Radiohus mantiene su legado icónico mientras se adapta a las tendencias actuales, con nuevas variaciones cromáticas que aportan carácter y personalidad a cada ambiente:
- Blanco Ópalo: Elegancia pura, ideal para quienes buscan un diseño atemporal.
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- Amarillo Pálido: Cálido y vibrante, evocando los tonos del diseño mid-century.
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Con su diseño atemporal y su capacidad de ofrecer una luz envolvente, la VL45 Radiohus trasciende épocas y estilos, consolidándose como una pieza imprescindible para quienes buscan calidad, historia y un diseño que nunca pasa de moda.
*Este producto suele tener un plazo de entrega de 2 a 3 semanas. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas más. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de techo VL45 Radiohus
La VL45 Radiohus de Louis Poulsen es un icono del diseño escandinavo que combina historia, funcionalidad y una iluminación excepcional. Diseñada en la década de 1930 por el célebre arquitecto danés Vilhelm Lauritzen para el emblemático edificio Radiohuset, esta lámpara colgante fue concebida originalmente como la "lámpara de oficina". Su depurada estética y su calidad lumínica la convirtieron en una pieza esencial de la arquitectura modernista danesa.
Su pantalla de vidrio opalino soplado a mano de tres capas garantiza una luz suave y uniforme, creando un ambiente cálido y acogedor en cualquier espacio. Los detalles en latón sin tratar aportan un sutil contraste, añadiendo una sensación de lujo atemporal que se integra a la perfección en interiores contemporáneos y clásicos por igual.
La VL 45 Radiohus mantiene su legado icónico mientras se adapta a las tendencias actuales, con nuevas variaciones cromáticas que aportan carácter y personalidad a cada ambiente:
- Blanco Ópalo: Elegancia pura, ideal para quienes buscan un diseño atemporal.
- Rosa Pálido: Un toque sofisticado y contemporáneo con una luz envolvente.
- Amarillo Pálido: Cálido y vibrante, evocando los tonos del diseño mid-century.
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Con su diseño atemporal y su capacidad de ofrecer una luz envolvente, la VL45 Radiohus trasciende épocas y estilos, consolidándose como una pieza imprescindible para quienes buscan calidad, historia y un diseño que nunca pasa de moda.
*Este producto suele tener un plazo de entrega de 2 a 3 semanas. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas más. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de techo VL45 Radiohus
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Su pantalla de vidrio opalino soplado a mano de tres capas garantiza una luz suave y uniforme, creando un ambiente cálido y acogedor en cualquier espacio. Los detalles en latón sin tratar aportan un sutil contraste, añadiendo una sensación de lujo atemporal que se integra a la perfección en interiores contemporáneos y clásicos por igual.
La VL 45 Radiohus mantiene su legado icónico mientras se adapta a las tendencias actuales, con nuevas variaciones cromáticas que aportan carácter y personalidad a cada ambiente:
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Con su diseño atemporal y su capacidad de ofrecer una luz envolvente, la VL45 Radiohus trasciende épocas y estilos, consolidándose como una pieza imprescindible para quienes buscan calidad, historia y un diseño que nunca pasa de moda.
*Este producto suele tener un plazo de entrega de 2 a 3 semanas. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas más. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de techo VL45 Radiohus
La VL45 Radiohus de Louis Poulsen es un icono del diseño escandinavo que combina historia, funcionalidad y una iluminación excepcional. Diseñada en la década de 1930 por el célebre arquitecto danés Vilhelm Lauritzen para el emblemático edificio Radiohuset, esta lámpara colgante fue concebida originalmente como la "lámpara de oficina". Su depurada estética y su calidad lumínica la convirtieron en una pieza esencial de la arquitectura modernista danesa.
Su pantalla de vidrio opalino soplado a mano de tres capas garantiza una luz suave y uniforme, creando un ambiente cálido y acogedor en cualquier espacio. Los detalles en latón sin tratar aportan un sutil contraste, añadiendo una sensación de lujo atemporal que se integra a la perfección en interiores contemporáneos y clásicos por igual.
La VL 45 Radiohus mantiene su legado icónico mientras se adapta a las tendencias actuales, con nuevas variaciones cromáticas que aportan carácter y personalidad a cada ambiente:
- Blanco Ópalo: Elegancia pura, ideal para quienes buscan un diseño atemporal.
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- Amarillo Pálido: Cálido y vibrante, evocando los tonos del diseño mid-century.
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Con su diseño atemporal y su capacidad de ofrecer una luz envolvente, la VL45 Radiohus trasciende épocas y estilos, consolidándose como una pieza imprescindible para quienes buscan calidad, historia y un diseño que nunca pasa de moda.
*Este producto suele tener un plazo de entrega de 2 a 3 semanas. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas más. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de techo VL45 Radiohus
La VL45 Radiohus de Louis Poulsen es un icono del diseño escandinavo que combina historia, funcionalidad y una iluminación excepcional. Diseñada en la década de 1930 por el célebre arquitecto danés Vilhelm Lauritzen para el emblemático edificio Radiohuset, esta lámpara colgante fue concebida originalmente como la "lámpara de oficina". Su depurada estética y su calidad lumínica la convirtieron en una pieza esencial de la arquitectura modernista danesa.
Su pantalla de vidrio opalino soplado a mano de tres capas garantiza una luz suave y uniforme, creando un ambiente cálido y acogedor en cualquier espacio. Los detalles en latón sin tratar aportan un sutil contraste, añadiendo una sensación de lujo atemporal que se integra a la perfección en interiores contemporáneos y clásicos por igual.
La VL 45 Radiohus mantiene su legado icónico mientras se adapta a las tendencias actuales, con nuevas variaciones cromáticas que aportan carácter y personalidad a cada ambiente:
- Blanco Ópalo: Elegancia pura, ideal para quienes buscan un diseño atemporal.
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Con su diseño atemporal y su capacidad de ofrecer una luz envolvente, la VL45 Radiohus trasciende épocas y estilos, consolidándose como una pieza imprescindible para quienes buscan calidad, historia y un diseño que nunca pasa de moda.
*Este producto suele tener un plazo de entrega de 2 a 3 semanas. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas más. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de techo VL45 Radiohus
La VL45 Radiohus de Louis Poulsen es un icono del diseño escandinavo que combina historia, funcionalidad y una iluminación excepcional. Diseñada en la década de 1930 por el célebre arquitecto danés Vilhelm Lauritzen para el emblemático edificio Radiohuset, esta lámpara colgante fue concebida originalmente como la "lámpara de oficina". Su depurada estética y su calidad lumínica la convirtieron en una pieza esencial de la arquitectura modernista danesa.
Su pantalla de vidrio opalino soplado a mano de tres capas garantiza una luz suave y uniforme, creando un ambiente cálido y acogedor en cualquier espacio. Los detalles en latón sin tratar aportan un sutil contraste, añadiendo una sensación de lujo atemporal que se integra a la perfección en interiores contemporáneos y clásicos por igual.
La VL 45 Radiohus mantiene su legado icónico mientras se adapta a las tendencias actuales, con nuevas variaciones cromáticas que aportan carácter y personalidad a cada ambiente:
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Con su diseño atemporal y su capacidad de ofrecer una luz envolvente, la VL45 Radiohus trasciende épocas y estilos, consolidándose como una pieza imprescindible para quienes buscan calidad, historia y un diseño que nunca pasa de moda.
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Lámpara de techo VL45 Radiohus
La VL45 Radiohus de Louis Poulsen es un icono del diseño escandinavo que combina historia, funcionalidad y una iluminación excepcional. Diseñada en la década de 1930 por el célebre arquitecto danés Vilhelm Lauritzen para el emblemático edificio Radiohuset, esta lámpara colgante fue concebida originalmente como la "lámpara de oficina". Su depurada estética y su calidad lumínica la convirtieron en una pieza esencial de la arquitectura modernista danesa.
Su pantalla de vidrio opalino soplado a mano de tres capas garantiza una luz suave y uniforme, creando un ambiente cálido y acogedor en cualquier espacio. Los detalles en latón sin tratar aportan un sutil contraste, añadiendo una sensación de lujo atemporal que se integra a la perfección en interiores contemporáneos y clásicos por igual.
La VL 45 Radiohus mantiene su legado icónico mientras se adapta a las tendencias actuales, con nuevas variaciones cromáticas que aportan carácter y personalidad a cada ambiente:
- Blanco Ópalo: Elegancia pura, ideal para quienes buscan un diseño atemporal.
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- Amarillo Pálido: Cálido y vibrante, evocando los tonos del diseño mid-century.
- Ámbar: Profundo y envolvente, creando una atmósfera acogedora y refinada.
Con su diseño atemporal y su capacidad de ofrecer una luz envolvente, la VL45 Radiohus trasciende épocas y estilos, consolidándose como una pieza imprescindible para quienes buscan calidad, historia y un diseño que nunca pasa de moda.
*Este producto suele tener un plazo de entrega de 2 a 3 semanas. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas más. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de techo VL45 Radiohus
La VL45 Radiohus de Louis Poulsen es un icono del diseño escandinavo que combina historia, funcionalidad y una iluminación excepcional. Diseñada en la década de 1930 por el célebre arquitecto danés Vilhelm Lauritzen para el emblemático edificio Radiohuset, esta lámpara colgante fue concebida originalmente como la "lámpara de oficina". Su depurada estética y su calidad lumínica la convirtieron en una pieza esencial de la arquitectura modernista danesa.
Su pantalla de vidrio opalino soplado a mano de tres capas garantiza una luz suave y uniforme, creando un ambiente cálido y acogedor en cualquier espacio. Los detalles en latón sin tratar aportan un sutil contraste, añadiendo una sensación de lujo atemporal que se integra a la perfección en interiores contemporáneos y clásicos por igual.
La VL 45 Radiohus mantiene su legado icónico mientras se adapta a las tendencias actuales, con nuevas variaciones cromáticas que aportan carácter y personalidad a cada ambiente:
- Blanco Ópalo: Elegancia pura, ideal para quienes buscan un diseño atemporal.
- Rosa Pálido: Un toque sofisticado y contemporáneo con una luz envolvente.
- Amarillo Pálido: Cálido y vibrante, evocando los tonos del diseño mid-century.
- Ámbar: Profundo y envolvente, creando una atmósfera acogedora y refinada.
Con su diseño atemporal y su capacidad de ofrecer una luz envolvente, la VL45 Radiohus trasciende épocas y estilos, consolidándose como una pieza imprescindible para quienes buscan calidad, historia y un diseño que nunca pasa de moda.
*Este producto suele tener un plazo de entrega de 2 a 3 semanas. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas más. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara Portátil Panthella 250
La Panthella 250 Portable actualiza con precisión uno de los diseños más icónicos de Verner Panton, adaptándolo a los estilos de vida contemporáneos sin perder su esencia escultural. Esta versión portátil mantiene la silueta reconocible de la Panthella original —base y pantalla semiesférica que se reflejan mutuamente— en un formato más compacto, ideal para mesas auxiliares, estanterías o espacios exteriores cubiertos.
Fabricada en acrílico opalino o policarbonato opaco, con base y estructura en policarbonato inyectado o ABS cromado según el acabado, la Panthella 250 emite una luz difusa y cálida, suave y envolvente, gracias a su pantalla traslúcida que actúa como difusor natural. Integra tecnología LED de 2700K, una batería recargable USB-C (2,5 m) de 6400 mAh, con autonomía de hasta 79 horas en modo mínimo, 25 horas en media intensidad y 5,5 horas en máxima potencia. El control táctil en la parte superior permite ajustar la luz en tres niveles, y puede permanecer conectada mientras se usa, gracias a un sistema inteligente de protección de batería.
Esta versión portátil está diseñada para llevar la atmósfera Panthella a cualquier rincón, sin necesidad de cables. Minimalista, lúdica y funcional, representa el equilibrio perfecto entre tecnología actual y poesía visual.
Descubre más luminarias atemporales de Verner Panton y la colección completa de Louis Poulsen en MIDIMAL.
*Las versiones con pie cromado tienen un plazo de entrega de 3 a 5 semanas.


Lámpara Portátil Panthella 250
La Panthella 250 Portable actualiza con precisión uno de los diseños más icónicos de Verner Panton, adaptándolo a los estilos de vida contemporáneos sin perder su esencia escultural. Esta versión portátil mantiene la silueta reconocible de la Panthella original —base y pantalla semiesférica que se reflejan mutuamente— en un formato más compacto, ideal para mesas auxiliares, estanterías o espacios exteriores cubiertos.
Fabricada en acrílico opalino o policarbonato opaco, con base y estructura en policarbonato inyectado o ABS cromado según el acabado, la Panthella 250 emite una luz difusa y cálida, suave y envolvente, gracias a su pantalla traslúcida que actúa como difusor natural. Integra tecnología LED de 2700K, una batería recargable USB-C (2,5 m) de 6400 mAh, con autonomía de hasta 79 horas en modo mínimo, 25 horas en media intensidad y 5,5 horas en máxima potencia. El control táctil en la parte superior permite ajustar la luz en tres niveles, y puede permanecer conectada mientras se usa, gracias a un sistema inteligente de protección de batería.
Esta versión portátil está diseñada para llevar la atmósfera Panthella a cualquier rincón, sin necesidad de cables. Minimalista, lúdica y funcional, representa el equilibrio perfecto entre tecnología actual y poesía visual.
Descubre más luminarias atemporales de Verner Panton y la colección completa de Louis Poulsen en MIDIMAL.
*Las versiones con pie cromado tienen un plazo de entrega de 3 a 5 semanas.


Lámpara Portátil Panthella 250
La Panthella 250 Portable actualiza con precisión uno de los diseños más icónicos de Verner Panton, adaptándolo a los estilos de vida contemporáneos sin perder su esencia escultural. Esta versión portátil mantiene la silueta reconocible de la Panthella original —base y pantalla semiesférica que se reflejan mutuamente— en un formato más compacto, ideal para mesas auxiliares, estanterías o espacios exteriores cubiertos.
Fabricada en acrílico opalino o policarbonato opaco, con base y estructura en policarbonato inyectado o ABS cromado según el acabado, la Panthella 250 emite una luz difusa y cálida, suave y envolvente, gracias a su pantalla traslúcida que actúa como difusor natural. Integra tecnología LED de 2700K, una batería recargable USB-C (2,5 m) de 6400 mAh, con autonomía de hasta 79 horas en modo mínimo, 25 horas en media intensidad y 5,5 horas en máxima potencia. El control táctil en la parte superior permite ajustar la luz en tres niveles, y puede permanecer conectada mientras se usa, gracias a un sistema inteligente de protección de batería.
Esta versión portátil está diseñada para llevar la atmósfera Panthella a cualquier rincón, sin necesidad de cables. Minimalista, lúdica y funcional, representa el equilibrio perfecto entre tecnología actual y poesía visual.
Descubre más luminarias atemporales de Verner Panton y la colección completa de Louis Poulsen en MIDIMAL.
*Las versiones con pie cromado tienen un plazo de entrega de 3 a 5 semanas.


Lámpara Portátil Panthella 250
La Panthella 250 Portable actualiza con precisión uno de los diseños más icónicos de Verner Panton, adaptándolo a los estilos de vida contemporáneos sin perder su esencia escultural. Esta versión portátil mantiene la silueta reconocible de la Panthella original —base y pantalla semiesférica que se reflejan mutuamente— en un formato más compacto, ideal para mesas auxiliares, estanterías o espacios exteriores cubiertos.
Fabricada en acrílico opalino o policarbonato opaco, con base y estructura en policarbonato inyectado o ABS cromado según el acabado, la Panthella 250 emite una luz difusa y cálida, suave y envolvente, gracias a su pantalla traslúcida que actúa como difusor natural. Integra tecnología LED de 2700K, una batería recargable USB-C (2,5 m) de 6400 mAh, con autonomía de hasta 79 horas en modo mínimo, 25 horas en media intensidad y 5,5 horas en máxima potencia. El control táctil en la parte superior permite ajustar la luz en tres niveles, y puede permanecer conectada mientras se usa, gracias a un sistema inteligente de protección de batería.
Esta versión portátil está diseñada para llevar la atmósfera Panthella a cualquier rincón, sin necesidad de cables. Minimalista, lúdica y funcional, representa el equilibrio perfecto entre tecnología actual y poesía visual.
Descubre más luminarias atemporales de Verner Panton y la colección completa de Louis Poulsen en MIDIMAL.
*Las versiones con pie cromado tienen un plazo de entrega de 3 a 5 semanas.


Lámpara Portátil Panthella 250
La Panthella 250 Portable actualiza con precisión uno de los diseños más icónicos de Verner Panton, adaptándolo a los estilos de vida contemporáneos sin perder su esencia escultural. Esta versión portátil mantiene la silueta reconocible de la Panthella original —base y pantalla semiesférica que se reflejan mutuamente— en un formato más compacto, ideal para mesas auxiliares, estanterías o espacios exteriores cubiertos.
Fabricada en acrílico opalino o policarbonato opaco, con base y estructura en policarbonato inyectado o ABS cromado según el acabado, la Panthella 250 emite una luz difusa y cálida, suave y envolvente, gracias a su pantalla traslúcida que actúa como difusor natural. Integra tecnología LED de 2700K, una batería recargable USB-C (2,5 m) de 6400 mAh, con autonomía de hasta 79 horas en modo mínimo, 25 horas en media intensidad y 5,5 horas en máxima potencia. El control táctil en la parte superior permite ajustar la luz en tres niveles, y puede permanecer conectada mientras se usa, gracias a un sistema inteligente de protección de batería.
Esta versión portátil está diseñada para llevar la atmósfera Panthella a cualquier rincón, sin necesidad de cables. Minimalista, lúdica y funcional, representa el equilibrio perfecto entre tecnología actual y poesía visual.
Descubre más luminarias atemporales de Verner Panton y la colección completa de Louis Poulsen en MIDIMAL.
*Las versiones con pie cromado tienen un plazo de entrega de 3 a 5 semanas.


Lámpara Portátil Panthella 250
La Panthella 250 Portable actualiza con precisión uno de los diseños más icónicos de Verner Panton, adaptándolo a los estilos de vida contemporáneos sin perder su esencia escultural. Esta versión portátil mantiene la silueta reconocible de la Panthella original —base y pantalla semiesférica que se reflejan mutuamente— en un formato más compacto, ideal para mesas auxiliares, estanterías o espacios exteriores cubiertos.
Fabricada en acrílico opalino o policarbonato opaco, con base y estructura en policarbonato inyectado o ABS cromado según el acabado, la Panthella 250 emite una luz difusa y cálida, suave y envolvente, gracias a su pantalla traslúcida que actúa como difusor natural. Integra tecnología LED de 2700K, una batería recargable USB-C (2,5 m) de 6400 mAh, con autonomía de hasta 79 horas en modo mínimo, 25 horas en media intensidad y 5,5 horas en máxima potencia. El control táctil en la parte superior permite ajustar la luz en tres niveles, y puede permanecer conectada mientras se usa, gracias a un sistema inteligente de protección de batería.
Esta versión portátil está diseñada para llevar la atmósfera Panthella a cualquier rincón, sin necesidad de cables. Minimalista, lúdica y funcional, representa el equilibrio perfecto entre tecnología actual y poesía visual.
Descubre más luminarias atemporales de Verner Panton y la colección completa de Louis Poulsen en MIDIMAL.
*Las versiones con pie cromado tienen un plazo de entrega de 3 a 5 semanas.


Lámpara Portátil Panthella 250
La Panthella 250 Portable actualiza con precisión uno de los diseños más icónicos de Verner Panton, adaptándolo a los estilos de vida contemporáneos sin perder su esencia escultural. Esta versión portátil mantiene la silueta reconocible de la Panthella original —base y pantalla semiesférica que se reflejan mutuamente— en un formato más compacto, ideal para mesas auxiliares, estanterías o espacios exteriores cubiertos.
Fabricada en acrílico opalino o policarbonato opaco, con base y estructura en policarbonato inyectado o ABS cromado según el acabado, la Panthella 250 emite una luz difusa y cálida, suave y envolvente, gracias a su pantalla traslúcida que actúa como difusor natural. Integra tecnología LED de 2700K, una batería recargable USB-C (2,5 m) de 6400 mAh, con autonomía de hasta 79 horas en modo mínimo, 25 horas en media intensidad y 5,5 horas en máxima potencia. El control táctil en la parte superior permite ajustar la luz en tres niveles, y puede permanecer conectada mientras se usa, gracias a un sistema inteligente de protección de batería.
Esta versión portátil está diseñada para llevar la atmósfera Panthella a cualquier rincón, sin necesidad de cables. Minimalista, lúdica y funcional, representa el equilibrio perfecto entre tecnología actual y poesía visual.
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*Las versiones con pie cromado tienen un plazo de entrega de 3 a 5 semanas.


Lámpara de mesa Trípode G6
La Trípode G6 de Santa & Cole es una de esas piezas que definen un estilo sin necesidad de imponerse. Diseñada en 1997, esta lámpara de sobremesa propone una silueta clara y estructurada: una base de tres patas metálicas pintadas en negro que sostiene una pantalla textil de gran presencia.
Su luz es cálida, suave y envolvente, ideal para aportar atmósfera a espacios íntimos como salones, rincones de lectura o dormitorios. La textura de su pantalla genera un efecto visual cálido incluso cuando está apagada, integrándose con elegancia en interiores contemporáneos, eclécticos o sobrios.
Seleccionada por MIDIMAL por su lenguaje esencial y su capacidad de crear ambientes sin excesos, la Trípode G6 es una lámpara que ilumina con carácter, sin renunciar a la sencillez.
Descubre más luminarias con identidad en la colección Santa & Cole en MIDIMAL y transforma la luz en parte de tu lenguaje espacial.


Lámpara de mesa Trípode G6
La Trípode G6 de Santa & Cole es una de esas piezas que definen un estilo sin necesidad de imponerse. Diseñada en 1997, esta lámpara de sobremesa propone una silueta clara y estructurada: una base de tres patas metálicas pintadas en negro que sostiene una pantalla textil de gran presencia.
Su luz es cálida, suave y envolvente, ideal para aportar atmósfera a espacios íntimos como salones, rincones de lectura o dormitorios. La textura de su pantalla genera un efecto visual cálido incluso cuando está apagada, integrándose con elegancia en interiores contemporáneos, eclécticos o sobrios.
Seleccionada por MIDIMAL por su lenguaje esencial y su capacidad de crear ambientes sin excesos, la Trípode G6 es una lámpara que ilumina con carácter, sin renunciar a la sencillez.
Descubre más luminarias con identidad en la colección Santa & Cole en MIDIMAL y transforma la luz en parte de tu lenguaje espacial.


Lámpara de mesa Trípode G6
La Trípode G6 de Santa & Cole es una de esas piezas que definen un estilo sin necesidad de imponerse. Diseñada en 1997, esta lámpara de sobremesa propone una silueta clara y estructurada: una base de tres patas metálicas pintadas en negro que sostiene una pantalla textil de gran presencia.
Su luz es cálida, suave y envolvente, ideal para aportar atmósfera a espacios íntimos como salones, rincones de lectura o dormitorios. La textura de su pantalla genera un efecto visual cálido incluso cuando está apagada, integrándose con elegancia en interiores contemporáneos, eclécticos o sobrios.
Seleccionada por MIDIMAL por su lenguaje esencial y su capacidad de crear ambientes sin excesos, la Trípode G6 es una lámpara que ilumina con carácter, sin renunciar a la sencillez.
Descubre más luminarias con identidad en la colección Santa & Cole en MIDIMAL y transforma la luz en parte de tu lenguaje espacial.


Lámpara de mesa Trípode G6
La Trípode G6 de Santa & Cole es una de esas piezas que definen un estilo sin necesidad de imponerse. Diseñada en 1997, esta lámpara de sobremesa propone una silueta clara y estructurada: una base de tres patas metálicas pintadas en negro que sostiene una pantalla textil de gran presencia.
Su luz es cálida, suave y envolvente, ideal para aportar atmósfera a espacios íntimos como salones, rincones de lectura o dormitorios. La textura de su pantalla genera un efecto visual cálido incluso cuando está apagada, integrándose con elegancia en interiores contemporáneos, eclécticos o sobrios.
Seleccionada por MIDIMAL por su lenguaje esencial y su capacidad de crear ambientes sin excesos, la Trípode G6 es una lámpara que ilumina con carácter, sin renunciar a la sencillez.
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Lámpara de mesa Trípode G6
La Trípode G6 de Santa & Cole es una de esas piezas que definen un estilo sin necesidad de imponerse. Diseñada en 1997, esta lámpara de sobremesa propone una silueta clara y estructurada: una base de tres patas metálicas pintadas en negro que sostiene una pantalla textil de gran presencia.
Su luz es cálida, suave y envolvente, ideal para aportar atmósfera a espacios íntimos como salones, rincones de lectura o dormitorios. La textura de su pantalla genera un efecto visual cálido incluso cuando está apagada, integrándose con elegancia en interiores contemporáneos, eclécticos o sobrios.
Seleccionada por MIDIMAL por su lenguaje esencial y su capacidad de crear ambientes sin excesos, la Trípode G6 es una lámpara que ilumina con carácter, sin renunciar a la sencillez.
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Lámpara de mesa Trípode G6
La Trípode G6 de Santa & Cole es una de esas piezas que definen un estilo sin necesidad de imponerse. Diseñada en 1997, esta lámpara de sobremesa propone una silueta clara y estructurada: una base de tres patas metálicas pintadas en negro que sostiene una pantalla textil de gran presencia.
Su luz es cálida, suave y envolvente, ideal para aportar atmósfera a espacios íntimos como salones, rincones de lectura o dormitorios. La textura de su pantalla genera un efecto visual cálido incluso cuando está apagada, integrándose con elegancia en interiores contemporáneos, eclécticos o sobrios.
Seleccionada por MIDIMAL por su lenguaje esencial y su capacidad de crear ambientes sin excesos, la Trípode G6 es una lámpara que ilumina con carácter, sin renunciar a la sencillez.
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Lámpara de mesa Trípode G6
La Trípode G6 de Santa & Cole es una de esas piezas que definen un estilo sin necesidad de imponerse. Diseñada en 1997, esta lámpara de sobremesa propone una silueta clara y estructurada: una base de tres patas metálicas pintadas en negro que sostiene una pantalla textil de gran presencia.
Su luz es cálida, suave y envolvente, ideal para aportar atmósfera a espacios íntimos como salones, rincones de lectura o dormitorios. La textura de su pantalla genera un efecto visual cálido incluso cuando está apagada, integrándose con elegancia en interiores contemporáneos, eclécticos o sobrios.
Seleccionada por MIDIMAL por su lenguaje esencial y su capacidad de crear ambientes sin excesos, la Trípode G6 es una lámpara que ilumina con carácter, sin renunciar a la sencillez.
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Lámpara de mesa Trípode G6
La Trípode G6 de Santa & Cole es una de esas piezas que definen un estilo sin necesidad de imponerse. Diseñada en 1997, esta lámpara de sobremesa propone una silueta clara y estructurada: una base de tres patas metálicas pintadas en negro que sostiene una pantalla textil de gran presencia.
Su luz es cálida, suave y envolvente, ideal para aportar atmósfera a espacios íntimos como salones, rincones de lectura o dormitorios. La textura de su pantalla genera un efecto visual cálido incluso cuando está apagada, integrándose con elegancia en interiores contemporáneos, eclécticos o sobrios.
Seleccionada por MIDIMAL por su lenguaje esencial y su capacidad de crear ambientes sin excesos, la Trípode G6 es una lámpara que ilumina con carácter, sin renunciar a la sencillez.
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Lámpara de mesa Trípode G6
La Trípode G6 de Santa & Cole es una de esas piezas que definen un estilo sin necesidad de imponerse. Diseñada en 1997, esta lámpara de sobremesa propone una silueta clara y estructurada: una base de tres patas metálicas pintadas en negro que sostiene una pantalla textil de gran presencia.
Su luz es cálida, suave y envolvente, ideal para aportar atmósfera a espacios íntimos como salones, rincones de lectura o dormitorios. La textura de su pantalla genera un efecto visual cálido incluso cuando está apagada, integrándose con elegancia en interiores contemporáneos, eclécticos o sobrios.
Seleccionada por MIDIMAL por su lenguaje esencial y su capacidad de crear ambientes sin excesos, la Trípode G6 es una lámpara que ilumina con carácter, sin renunciar a la sencillez.
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Lámpara de mesa Trípode G6
La Trípode G6 de Santa & Cole es una de esas piezas que definen un estilo sin necesidad de imponerse. Diseñada en 1997, esta lámpara de sobremesa propone una silueta clara y estructurada: una base de tres patas metálicas pintadas en negro que sostiene una pantalla textil de gran presencia.
Su luz es cálida, suave y envolvente, ideal para aportar atmósfera a espacios íntimos como salones, rincones de lectura o dormitorios. La textura de su pantalla genera un efecto visual cálido incluso cuando está apagada, integrándose con elegancia en interiores contemporáneos, eclécticos o sobrios.
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Lámpara de mesa Trípode G6
La Trípode G6 de Santa & Cole es una de esas piezas que definen un estilo sin necesidad de imponerse. Diseñada en 1997, esta lámpara de sobremesa propone una silueta clara y estructurada: una base de tres patas metálicas pintadas en negro que sostiene una pantalla textil de gran presencia.
Su luz es cálida, suave y envolvente, ideal para aportar atmósfera a espacios íntimos como salones, rincones de lectura o dormitorios. La textura de su pantalla genera un efecto visual cálido incluso cuando está apagada, integrándose con elegancia en interiores contemporáneos, eclécticos o sobrios.
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Lámpara de mesa Trípode G6
La Trípode G6 de Santa & Cole es una de esas piezas que definen un estilo sin necesidad de imponerse. Diseñada en 1997, esta lámpara de sobremesa propone una silueta clara y estructurada: una base de tres patas metálicas pintadas en negro que sostiene una pantalla textil de gran presencia.
Su luz es cálida, suave y envolvente, ideal para aportar atmósfera a espacios íntimos como salones, rincones de lectura o dormitorios. La textura de su pantalla genera un efecto visual cálido incluso cuando está apagada, integrándose con elegancia en interiores contemporáneos, eclécticos o sobrios.
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Lámpara de mesa Trípode G6
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Su luz es cálida, suave y envolvente, ideal para aportar atmósfera a espacios íntimos como salones, rincones de lectura o dormitorios. La textura de su pantalla genera un efecto visual cálido incluso cuando está apagada, integrándose con elegancia en interiores contemporáneos, eclécticos o sobrios.
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Lámpara de mesa Trípode G6
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Su luz es cálida, suave y envolvente, ideal para aportar atmósfera a espacios íntimos como salones, rincones de lectura o dormitorios. La textura de su pantalla genera un efecto visual cálido incluso cuando está apagada, integrándose con elegancia en interiores contemporáneos, eclécticos o sobrios.
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Lámpara de mesa Trípode G6
La Trípode G6 de Santa & Cole es una de esas piezas que definen un estilo sin necesidad de imponerse. Diseñada en 1997, esta lámpara de sobremesa propone una silueta clara y estructurada: una base de tres patas metálicas pintadas en negro que sostiene una pantalla textil de gran presencia.
Su luz es cálida, suave y envolvente, ideal para aportar atmósfera a espacios íntimos como salones, rincones de lectura o dormitorios. La textura de su pantalla genera un efecto visual cálido incluso cuando está apagada, integrándose con elegancia en interiores contemporáneos, eclécticos o sobrios.
Seleccionada por MIDIMAL por su lenguaje esencial y su capacidad de crear ambientes sin excesos, la Trípode G6 es una lámpara que ilumina con carácter, sin renunciar a la sencillez.
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Macetero Plant Box Round
Cambiando la forma de una de las piezas más atemporales de la marca, Plant Box Round aporta una expresión orgánica al hogar. Conserva las líneas limpias y el aspecto elegante de Plant Box tal como lo conocemos, pero su caja redonda presenta una gama completamente nueva de opciones de estilo. Llénalo con plantas o combínalo con la tapa redonda para convertirlo en una mesita elegante con almacenamiento práctico.


Macetero Plant Box Round
Cambiando la forma de una de las piezas más atemporales de la marca, Plant Box Round aporta una expresión orgánica al hogar. Conserva las líneas limpias y el aspecto elegante de Plant Box tal como lo conocemos, pero su caja redonda presenta una gama completamente nueva de opciones de estilo. Llénalo con plantas o combínalo con la tapa redonda para convertirlo en una mesita elegante con almacenamiento práctico.


Macetero Plant Box Round
Cambiando la forma de una de las piezas más atemporales de la marca, Plant Box Round aporta una expresión orgánica al hogar. Conserva las líneas limpias y el aspecto elegante de Plant Box tal como lo conocemos, pero su caja redonda presenta una gama completamente nueva de opciones de estilo. Llénalo con plantas o combínalo con la tapa redonda para convertirlo en una mesita elegante con almacenamiento práctico.


Macetero Plant Box Large
Grande, bajo y profundo, este contenedor Plant Box de metal con recubrimiento en polvo es ideal tanto para albergar plantas como para guardar el desorden cotidiano, desde revistas y libros hasta juguetes y material de oficina. Ubicado sobre un marco delgado pero resistente, este diseño atemporal también se puede usar con la tapa correspondiente para obtener un espacio en su superficie adicional.


Macetero Plant Box Large
Grande, bajo y profundo, este contenedor Plant Box de metal con recubrimiento en polvo es ideal tanto para albergar plantas como para guardar el desorden cotidiano, desde revistas y libros hasta juguetes y material de oficina. Ubicado sobre un marco delgado pero resistente, este diseño atemporal también se puede usar con la tapa correspondiente para obtener un espacio en su superficie adicional.


Macetero Plant Box Large
Grande, bajo y profundo, este contenedor Plant Box de metal con recubrimiento en polvo es ideal tanto para albergar plantas como para guardar el desorden cotidiano, desde revistas y libros hasta juguetes y material de oficina. Ubicado sobre un marco delgado pero resistente, este diseño atemporal también se puede usar con la tapa correspondiente para obtener un espacio en su superficie adicional.


Macetero Plant Box Large
Grande, bajo y profundo, este contenedor Plant Box de metal con recubrimiento en polvo es ideal tanto para albergar plantas como para guardar el desorden cotidiano, desde revistas y libros hasta juguetes y material de oficina. Ubicado sobre un marco delgado pero resistente, este diseño atemporal también se puede usar con la tapa correspondiente para obtener un espacio en su superficie adicional.


Macetero Plant Box dos niveles
Llevando el popular Plant Box a nuevas alturas, esta mesa consola de dos niveles tiene las reconocibles líneas elegantes de la serie, pero en una configuración completamente nueva. La bandeja superior y el estante inferior son ideales para guardar y lucir accesorios decorativos, así como objetos prácticos y cotidianos como tazas, platos y botellas. Su silueta delgada encajará en la mayoría de los espacios, como soporte para plantas de interior o solución de almacenamiento en el balcón.


Macetero Plant Box dos niveles
Llevando el popular Plant Box a nuevas alturas, esta mesa consola de dos niveles tiene las reconocibles líneas elegantes de la serie, pero en una configuración completamente nueva. La bandeja superior y el estante inferior son ideales para guardar y lucir accesorios decorativos, así como objetos prácticos y cotidianos como tazas, platos y botellas. Su silueta delgada encajará en la mayoría de los espacios, como soporte para plantas de interior o solución de almacenamiento en el balcón.


Macetero Plant Box dos niveles
Llevando el popular Plant Box a nuevas alturas, esta mesa consola de dos niveles tiene las reconocibles líneas elegantes de la serie, pero en una configuración completamente nueva. La bandeja superior y el estante inferior son ideales para guardar y lucir accesorios decorativos, así como objetos prácticos y cotidianos como tazas, platos y botellas. Su silueta delgada encajará en la mayoría de los espacios, como soporte para plantas de interior o solución de almacenamiento en el balcón.


Macetero Plant Box dos niveles
Llevando el popular Plant Box a nuevas alturas, esta mesa consola de dos niveles tiene las reconocibles líneas elegantes de la serie, pero en una configuración completamente nueva. La bandeja superior y el estante inferior son ideales para guardar y lucir accesorios decorativos, así como objetos prácticos y cotidianos como tazas, platos y botellas. Su silueta delgada encajará en la mayoría de los espacios, como soporte para plantas de interior o solución de almacenamiento en el balcón.


Macetero Plant Box dos niveles
Llevando el popular Plant Box a nuevas alturas, esta mesa consola de dos niveles tiene las reconocibles líneas elegantes de la serie, pero en una configuración completamente nueva. La bandeja superior y el estante inferior son ideales para guardar y lucir accesorios decorativos, así como objetos prácticos y cotidianos como tazas, platos y botellas. Su silueta delgada encajará en la mayoría de los espacios, como soporte para plantas de interior o solución de almacenamiento en el balcón.


Macetero Plant Box dos niveles
Llevando el popular Plant Box a nuevas alturas, esta mesa consola de dos niveles tiene las reconocibles líneas elegantes de la serie, pero en una configuración completamente nueva. La bandeja superior y el estante inferior son ideales para guardar y lucir accesorios decorativos, así como objetos prácticos y cotidianos como tazas, platos y botellas. Su silueta delgada encajará en la mayoría de los espacios, como soporte para plantas de interior o solución de almacenamiento en el balcón.


Macetero Plant Box dos niveles
Llevando el popular Plant Box a nuevas alturas, esta mesa consola de dos niveles tiene las reconocibles líneas elegantes de la serie, pero en una configuración completamente nueva. La bandeja superior y el estante inferior son ideales para guardar y lucir accesorios decorativos, así como objetos prácticos y cotidianos como tazas, platos y botellas. Su silueta delgada encajará en la mayoría de los espacios, como soporte para plantas de interior o solución de almacenamiento en el balcón.


Macetero Plant Box dos niveles
Llevando el popular Plant Box a nuevas alturas, esta mesa consola de dos niveles tiene las reconocibles líneas elegantes de la serie, pero en una configuración completamente nueva. La bandeja superior y el estante inferior son ideales para guardar y lucir accesorios decorativos, así como objetos prácticos y cotidianos como tazas, platos y botellas. Su silueta delgada encajará en la mayoría de los espacios, como soporte para plantas de interior o solución de almacenamiento en el balcón.


Portavelas Kubus T
El Portavelas Kubus T de Audo Copenhagen es una pieza escultórica que trasciende su funcionalidad. Diseñado originalmente en 1962 por Mogens Lassen, este objeto icónico del diseño danés condensa en su forma geométrica una visión arquitectónica pura: líneas rectas, proporciones exactas y una expresión que equilibra forma y silencio.
Su estructura metálica con acabado mate sostiene la vela en un gesto sobrio, casi gráfico, capaz de transformar el ambiente con solo encender una llama. Perfecto para comedores, repisas o mesas auxiliares, el Kubus T es más que un portavelas: es un detalle que revela sensibilidad estética.
Seleccionado por MIDIMAL por su valor atemporal y carácter escultórico, el Kubus T es una declaración de estilo para quienes entienden el diseño como una forma de habitar con intención. Disponible en distintos acabados para integrarse con armonía en cualquier interior contemporáneo.
Descubre más piezas de la colección Kubus en la selección de Audo Copenhagen en MIDIMAL y transforma lo cotidiano en diseño esencial.


Portavelas Kubus T
El Portavelas Kubus T de Audo Copenhagen es una pieza escultórica que trasciende su funcionalidad. Diseñado originalmente en 1962 por Mogens Lassen, este objeto icónico del diseño danés condensa en su forma geométrica una visión arquitectónica pura: líneas rectas, proporciones exactas y una expresión que equilibra forma y silencio.
Su estructura metálica con acabado mate sostiene la vela en un gesto sobrio, casi gráfico, capaz de transformar el ambiente con solo encender una llama. Perfecto para comedores, repisas o mesas auxiliares, el Kubus T es más que un portavelas: es un detalle que revela sensibilidad estética.
Seleccionado por MIDIMAL por su valor atemporal y carácter escultórico, el Kubus T es una declaración de estilo para quienes entienden el diseño como una forma de habitar con intención. Disponible en distintos acabados para integrarse con armonía en cualquier interior contemporáneo.
Descubre más piezas de la colección Kubus en la selección de Audo Copenhagen en MIDIMAL y transforma lo cotidiano en diseño esencial.


Portavelas Kubus T
El Portavelas Kubus T de Audo Copenhagen es una pieza escultórica que trasciende su funcionalidad. Diseñado originalmente en 1962 por Mogens Lassen, este objeto icónico del diseño danés condensa en su forma geométrica una visión arquitectónica pura: líneas rectas, proporciones exactas y una expresión que equilibra forma y silencio.
Su estructura metálica con acabado mate sostiene la vela en un gesto sobrio, casi gráfico, capaz de transformar el ambiente con solo encender una llama. Perfecto para comedores, repisas o mesas auxiliares, el Kubus T es más que un portavelas: es un detalle que revela sensibilidad estética.
Seleccionado por MIDIMAL por su valor atemporal y carácter escultórico, el Kubus T es una declaración de estilo para quienes entienden el diseño como una forma de habitar con intención. Disponible en distintos acabados para integrarse con armonía en cualquier interior contemporáneo.
Descubre más piezas de la colección Kubus en la selección de Audo Copenhagen en MIDIMAL y transforma lo cotidiano en diseño esencial.


Portavelas Kubus T
El Portavelas Kubus T de Audo Copenhagen es una pieza escultórica que trasciende su funcionalidad. Diseñado originalmente en 1962 por Mogens Lassen, este objeto icónico del diseño danés condensa en su forma geométrica una visión arquitectónica pura: líneas rectas, proporciones exactas y una expresión que equilibra forma y silencio.
Su estructura metálica con acabado mate sostiene la vela en un gesto sobrio, casi gráfico, capaz de transformar el ambiente con solo encender una llama. Perfecto para comedores, repisas o mesas auxiliares, el Kubus T es más que un portavelas: es un detalle que revela sensibilidad estética.
Seleccionado por MIDIMAL por su valor atemporal y carácter escultórico, el Kubus T es una declaración de estilo para quienes entienden el diseño como una forma de habitar con intención. Disponible en distintos acabados para integrarse con armonía en cualquier interior contemporáneo.
Descubre más piezas de la colección Kubus en la selección de Audo Copenhagen en MIDIMAL y transforma lo cotidiano en diseño esencial.


Portavelas Kubus T
El Portavelas Kubus T de Audo Copenhagen es una pieza escultórica que trasciende su funcionalidad. Diseñado originalmente en 1962 por Mogens Lassen, este objeto icónico del diseño danés condensa en su forma geométrica una visión arquitectónica pura: líneas rectas, proporciones exactas y una expresión que equilibra forma y silencio.
Su estructura metálica con acabado mate sostiene la vela en un gesto sobrio, casi gráfico, capaz de transformar el ambiente con solo encender una llama. Perfecto para comedores, repisas o mesas auxiliares, el Kubus T es más que un portavelas: es un detalle que revela sensibilidad estética.
Seleccionado por MIDIMAL por su valor atemporal y carácter escultórico, el Kubus T es una declaración de estilo para quienes entienden el diseño como una forma de habitar con intención. Disponible en distintos acabados para integrarse con armonía en cualquier interior contemporáneo.
Descubre más piezas de la colección Kubus en la selección de Audo Copenhagen en MIDIMAL y transforma lo cotidiano en diseño esencial.


Estante Museum NM&.045
El Estante Museum NM&.045 de la marca String es un estante consola de diseño minimalista y funcional. Fue diseñado originalmente en 1962 por Nisse Strinning para el Museo Nacional de Suecia, donde se utilizó para exhibir obras de arte en la cafetería y el restaurante del museo.
El estante está fabricado en aluminio. Se compone de dos soportes laterales, una barra horizontal y una balda. Los soportes laterales se fijan a la pared mediante dos tornillos. La barra horizontal se coloca en los soportes laterales y la balda se coloca sobre la barra horizontal.
El estante NM&.045 de la colección Museum es un producto versátil que puede utilizarse como mesilla de noche, mesita auxiliar o expositor de objetos decorativos. Es una pieza de diseño atemporal que encaja en cualquier estilo de decoración.
Está disponible en cinco colores: blanco, aluminio, beige, naranja y marrón oscuro.


Estante Museum NM&.045
El Estante Museum NM&.045 de la marca String es un estante consola de diseño minimalista y funcional. Fue diseñado originalmente en 1962 por Nisse Strinning para el Museo Nacional de Suecia, donde se utilizó para exhibir obras de arte en la cafetería y el restaurante del museo.
El estante está fabricado en aluminio. Se compone de dos soportes laterales, una barra horizontal y una balda. Los soportes laterales se fijan a la pared mediante dos tornillos. La barra horizontal se coloca en los soportes laterales y la balda se coloca sobre la barra horizontal.
El estante NM&.045 de la colección Museum es un producto versátil que puede utilizarse como mesilla de noche, mesita auxiliar o expositor de objetos decorativos. Es una pieza de diseño atemporal que encaja en cualquier estilo de decoración.
Está disponible en cinco colores: blanco, aluminio, beige, naranja y marrón oscuro.


Estante Museum NM&.045
El Estante Museum NM&.045 de la marca String es un estante consola de diseño minimalista y funcional. Fue diseñado originalmente en 1962 por Nisse Strinning para el Museo Nacional de Suecia, donde se utilizó para exhibir obras de arte en la cafetería y el restaurante del museo.
El estante está fabricado en aluminio. Se compone de dos soportes laterales, una barra horizontal y una balda. Los soportes laterales se fijan a la pared mediante dos tornillos. La barra horizontal se coloca en los soportes laterales y la balda se coloca sobre la barra horizontal.
El estante NM&.045 de la colección Museum es un producto versátil que puede utilizarse como mesilla de noche, mesita auxiliar o expositor de objetos decorativos. Es una pieza de diseño atemporal que encaja en cualquier estilo de decoración.
Está disponible en cinco colores: blanco, aluminio, beige, naranja y marrón oscuro.


Estante Museum NM&.045
El Estante Museum NM&.045 de la marca String es un estante consola de diseño minimalista y funcional. Fue diseñado originalmente en 1962 por Nisse Strinning para el Museo Nacional de Suecia, donde se utilizó para exhibir obras de arte en la cafetería y el restaurante del museo.
El estante está fabricado en aluminio. Se compone de dos soportes laterales, una barra horizontal y una balda. Los soportes laterales se fijan a la pared mediante dos tornillos. La barra horizontal se coloca en los soportes laterales y la balda se coloca sobre la barra horizontal.
El estante NM&.045 de la colección Museum es un producto versátil que puede utilizarse como mesilla de noche, mesita auxiliar o expositor de objetos decorativos. Es una pieza de diseño atemporal que encaja en cualquier estilo de decoración.
Está disponible en cinco colores: blanco, aluminio, beige, naranja y marrón oscuro.


Estante Museum NM&.045
El Estante Museum NM&.045 de la marca String es un estante consola de diseño minimalista y funcional. Fue diseñado originalmente en 1962 por Nisse Strinning para el Museo Nacional de Suecia, donde se utilizó para exhibir obras de arte en la cafetería y el restaurante del museo.
El estante está fabricado en aluminio. Se compone de dos soportes laterales, una barra horizontal y una balda. Los soportes laterales se fijan a la pared mediante dos tornillos. La barra horizontal se coloca en los soportes laterales y la balda se coloca sobre la barra horizontal.
El estante NM&.045 de la colección Museum es un producto versátil que puede utilizarse como mesilla de noche, mesita auxiliar o expositor de objetos decorativos. Es una pieza de diseño atemporal que encaja en cualquier estilo de decoración.
Está disponible en cinco colores: blanco, aluminio, beige, naranja y marrón oscuro.


Estante Museum NM&.045
El Estante Museum NM&.045 de la marca String es un estante consola de diseño minimalista y funcional. Fue diseñado originalmente en 1962 por Nisse Strinning para el Museo Nacional de Suecia, donde se utilizó para exhibir obras de arte en la cafetería y el restaurante del museo.
El estante está fabricado en aluminio. Se compone de dos soportes laterales, una barra horizontal y una balda. Los soportes laterales se fijan a la pared mediante dos tornillos. La barra horizontal se coloca en los soportes laterales y la balda se coloca sobre la barra horizontal.
El estante NM&.045 de la colección Museum es un producto versátil que puede utilizarse como mesilla de noche, mesita auxiliar o expositor de objetos decorativos. Es una pieza de diseño atemporal que encaja en cualquier estilo de decoración.
Está disponible en cinco colores: blanco, aluminio, beige, naranja y marrón oscuro.


Estante Museum NM&.045
El Estante Museum NM&.045 de la marca String es un estante consola de diseño minimalista y funcional. Fue diseñado originalmente en 1962 por Nisse Strinning para el Museo Nacional de Suecia, donde se utilizó para exhibir obras de arte en la cafetería y el restaurante del museo.
El estante está fabricado en aluminio. Se compone de dos soportes laterales, una barra horizontal y una balda. Los soportes laterales se fijan a la pared mediante dos tornillos. La barra horizontal se coloca en los soportes laterales y la balda se coloca sobre la barra horizontal.
El estante NM&.045 de la colección Museum es un producto versátil que puede utilizarse como mesilla de noche, mesita auxiliar o expositor de objetos decorativos. Es una pieza de diseño atemporal que encaja en cualquier estilo de decoración.
Está disponible en cinco colores: blanco, aluminio, beige, naranja y marrón oscuro.


Estante Museum NM&.045
El Estante Museum NM&.045 de la marca String es un estante consola de diseño minimalista y funcional. Fue diseñado originalmente en 1962 por Nisse Strinning para el Museo Nacional de Suecia, donde se utilizó para exhibir obras de arte en la cafetería y el restaurante del museo.
El estante está fabricado en aluminio. Se compone de dos soportes laterales, una barra horizontal y una balda. Los soportes laterales se fijan a la pared mediante dos tornillos. La barra horizontal se coloca en los soportes laterales y la balda se coloca sobre la barra horizontal.
El estante NM&.045 de la colección Museum es un producto versátil que puede utilizarse como mesilla de noche, mesita auxiliar o expositor de objetos decorativos. Es una pieza de diseño atemporal que encaja en cualquier estilo de decoración.
Está disponible en cinco colores: blanco, aluminio, beige, naranja y marrón oscuro.


Estante Museum NM&.045
El Estante Museum NM&.045 de la marca String es un estante consola de diseño minimalista y funcional. Fue diseñado originalmente en 1962 por Nisse Strinning para el Museo Nacional de Suecia, donde se utilizó para exhibir obras de arte en la cafetería y el restaurante del museo.
El estante está fabricado en aluminio. Se compone de dos soportes laterales, una barra horizontal y una balda. Los soportes laterales se fijan a la pared mediante dos tornillos. La barra horizontal se coloca en los soportes laterales y la balda se coloca sobre la barra horizontal.
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Está disponible en cinco colores: blanco, aluminio, beige, naranja y marrón oscuro.


Estante Museum NM&.045
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El estante está fabricado en aluminio. Se compone de dos soportes laterales, una barra horizontal y una balda. Los soportes laterales se fijan a la pared mediante dos tornillos. La barra horizontal se coloca en los soportes laterales y la balda se coloca sobre la barra horizontal.
El estante NM&.045 de la colección Museum es un producto versátil que puede utilizarse como mesilla de noche, mesita auxiliar o expositor de objetos decorativos. Es una pieza de diseño atemporal que encaja en cualquier estilo de decoración.
Está disponible en cinco colores: blanco, aluminio, beige, naranja y marrón oscuro.


Estante Museum NM&.045
El Estante Museum NM&.045 de la marca String es un estante consola de diseño minimalista y funcional. Fue diseñado originalmente en 1962 por Nisse Strinning para el Museo Nacional de Suecia, donde se utilizó para exhibir obras de arte en la cafetería y el restaurante del museo.
El estante está fabricado en aluminio. Se compone de dos soportes laterales, una barra horizontal y una balda. Los soportes laterales se fijan a la pared mediante dos tornillos. La barra horizontal se coloca en los soportes laterales y la balda se coloca sobre la barra horizontal.
El estante NM&.045 de la colección Museum es un producto versátil que puede utilizarse como mesilla de noche, mesita auxiliar o expositor de objetos decorativos. Es una pieza de diseño atemporal que encaja en cualquier estilo de decoración.
Está disponible en cinco colores: blanco, aluminio, beige, naranja y marrón oscuro.


Estante Museum NM&.045
El Estante Museum NM&.045 de la marca String es un estante consola de diseño minimalista y funcional. Fue diseñado originalmente en 1962 por Nisse Strinning para el Museo Nacional de Suecia, donde se utilizó para exhibir obras de arte en la cafetería y el restaurante del museo.
El estante está fabricado en aluminio. Se compone de dos soportes laterales, una barra horizontal y una balda. Los soportes laterales se fijan a la pared mediante dos tornillos. La barra horizontal se coloca en los soportes laterales y la balda se coloca sobre la barra horizontal.
El estante NM&.045 de la colección Museum es un producto versátil que puede utilizarse como mesilla de noche, mesita auxiliar o expositor de objetos decorativos. Es una pieza de diseño atemporal que encaja en cualquier estilo de decoración.
Está disponible en cinco colores: blanco, aluminio, beige, naranja y marrón oscuro.


Lámpara Parentesi
Inspirándose en el símbolo del paréntesis, Achille Castiglioni y Pio Manzù diseñaron esta lámpara en 1971. El resto es historia. Parentesi es ligera, asequible y dinámica. Flexible y actual, pero también atemporal porque se nutre del imaginario colectivo: la fuente de luz es una simple bombilla que gira 360 grados. Sobre todo, Parentesi es una herramienta de codiseño: lo compras, lo montas.


Lámpara Parentesi
Inspirándose en el símbolo del paréntesis, Achille Castiglioni y Pio Manzù diseñaron esta lámpara en 1971. El resto es historia. Parentesi es ligera, asequible y dinámica. Flexible y actual, pero también atemporal porque se nutre del imaginario colectivo: la fuente de luz es una simple bombilla que gira 360 grados. Sobre todo, Parentesi es una herramienta de codiseño: lo compras, lo montas.


Lámpara Parentesi
Inspirándose en el símbolo del paréntesis, Achille Castiglioni y Pio Manzù diseñaron esta lámpara en 1971. El resto es historia. Parentesi es ligera, asequible y dinámica. Flexible y actual, pero también atemporal porque se nutre del imaginario colectivo: la fuente de luz es una simple bombilla que gira 360 grados. Sobre todo, Parentesi es una herramienta de codiseño: lo compras, lo montas.


Lámpara Parentesi
Inspirándose en el símbolo del paréntesis, Achille Castiglioni y Pio Manzù diseñaron esta lámpara en 1971. El resto es historia. Parentesi es ligera, asequible y dinámica. Flexible y actual, pero también atemporal porque se nutre del imaginario colectivo: la fuente de luz es una simple bombilla que gira 360 grados. Sobre todo, Parentesi es una herramienta de codiseño: lo compras, lo montas.


Lámpara Parentesi
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Lámpara Parentesi
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Lámpara Parentesi
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Lámpara Parentesi
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Lámpara de Pie AJ Floor
Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de Pie AJ Floor
Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
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La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
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La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
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Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de Pie AJ Floor
Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de Pie AJ Floor
Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de Pie AJ Floor
Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de Pie AJ Floor
Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de Pie AJ Floor
Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
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Lámpara de mesa Cesta Metálica
Como un desafío entre lo firme y lo delicado, la Cesta Metálica es la reedición actualizada de la versión metálica de la Cesta que cuenta con sus propios atributos. Se presenta con o sin asa, en tal caso realizada en piel, cuya suavidad contrasta con la acerada severidad de las pletinas que sujetan suavemente un globo de opal que no tiene apertura superior.
Miguel Milá supo dominar la expresividad del acero dotándole de un corazón frágil y de un tacto de buena piel, en una expresión magistral de fuerza y emoción, lo útil y lo cotidiano. Se produce manualmente, por artesanos europeos, mediante las tradicionales técnicas de soplado de su globo de cristal opal.
Nota: Algunos productos de Santa & Cole pueden tener, temporalmente, un plazo estimado de entrega de entre 3 y 7 semanas debido a la alta demanda. Para más información, no dudes en contactarnos. Estaremos encantados de ayudarte.


Lámpara de mesa Cesta Metálica
Como un desafío entre lo firme y lo delicado, la Cesta Metálica es la reedición actualizada de la versión metálica de la Cesta que cuenta con sus propios atributos. Se presenta con o sin asa, en tal caso realizada en piel, cuya suavidad contrasta con la acerada severidad de las pletinas que sujetan suavemente un globo de opal que no tiene apertura superior.
Miguel Milá supo dominar la expresividad del acero dotándole de un corazón frágil y de un tacto de buena piel, en una expresión magistral de fuerza y emoción, lo útil y lo cotidiano. Se produce manualmente, por artesanos europeos, mediante las tradicionales técnicas de soplado de su globo de cristal opal.
Nota: Algunos productos de Santa & Cole pueden tener, temporalmente, un plazo estimado de entrega de entre 3 y 7 semanas debido a la alta demanda. Para más información, no dudes en contactarnos. Estaremos encantados de ayudarte.


Lámpara de mesa Cesta Metálica
Como un desafío entre lo firme y lo delicado, la Cesta Metálica es la reedición actualizada de la versión metálica de la Cesta que cuenta con sus propios atributos. Se presenta con o sin asa, en tal caso realizada en piel, cuya suavidad contrasta con la acerada severidad de las pletinas que sujetan suavemente un globo de opal que no tiene apertura superior.
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Lámpara de mesa Cesta Metálica
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Lámpara de mesa Cesta Metálica
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Lámpara de mesa Cesta Metálica
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Nota: Algunos productos de Santa & Cole pueden tener, temporalmente, un plazo estimado de entrega de entre 3 y 7 semanas debido a la alta demanda. Para más información, no dudes en contactarnos. Estaremos encantados de ayudarte.


Lámpara de mesa Cesta Metálica
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Nota: Algunos productos de Santa & Cole pueden tener, temporalmente, un plazo estimado de entrega de entre 3 y 7 semanas debido a la alta demanda. Para más información, no dudes en contactarnos. Estaremos encantados de ayudarte.


Lámpara de mesa Cesta Metálica
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Nota: Algunos productos de Santa & Cole pueden tener, temporalmente, un plazo estimado de entrega de entre 3 y 7 semanas debido a la alta demanda. Para más información, no dudes en contactarnos. Estaremos encantados de ayudarte.


Lámpara de mesa Cesta Metálica
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Lámpara de mesa Cesta Metálica
Como un desafío entre lo firme y lo delicado, la Cesta Metálica es la reedición actualizada de la versión metálica de la Cesta que cuenta con sus propios atributos. Se presenta con o sin asa, en tal caso realizada en piel, cuya suavidad contrasta con la acerada severidad de las pletinas que sujetan suavemente un globo de opal que no tiene apertura superior.
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Lámpara de mesa Cesta Metálica
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Miguel Milá supo dominar la expresividad del acero dotándole de un corazón frágil y de un tacto de buena piel, en una expresión magistral de fuerza y emoción, lo útil y lo cotidiano. Se produce manualmente, por artesanos europeos, mediante las tradicionales técnicas de soplado de su globo de cristal opal.
Nota: Algunos productos de Santa & Cole pueden tener, temporalmente, un plazo estimado de entrega de entre 3 y 7 semanas debido a la alta demanda. Para más información, no dudes en contactarnos. Estaremos encantados de ayudarte.


Lámpara de mesa Cesta Metálica
Como un desafío entre lo firme y lo delicado, la Cesta Metálica es la reedición actualizada de la versión metálica de la Cesta que cuenta con sus propios atributos. Se presenta con o sin asa, en tal caso realizada en piel, cuya suavidad contrasta con la acerada severidad de las pletinas que sujetan suavemente un globo de opal que no tiene apertura superior.
Miguel Milá supo dominar la expresividad del acero dotándole de un corazón frágil y de un tacto de buena piel, en una expresión magistral de fuerza y emoción, lo útil y lo cotidiano. Se produce manualmente, por artesanos europeos, mediante las tradicionales técnicas de soplado de su globo de cristal opal.
Nota: Algunos productos de Santa & Cole pueden tener, temporalmente, un plazo estimado de entrega de entre 3 y 7 semanas debido a la alta demanda. Para más información, no dudes en contactarnos. Estaremos encantados de ayudarte.


Lámpara de mesa Cesta Metálica
Como un desafío entre lo firme y lo delicado, la Cesta Metálica es la reedición actualizada de la versión metálica de la Cesta que cuenta con sus propios atributos. Se presenta con o sin asa, en tal caso realizada en piel, cuya suavidad contrasta con la acerada severidad de las pletinas que sujetan suavemente un globo de opal que no tiene apertura superior.
Miguel Milá supo dominar la expresividad del acero dotándole de un corazón frágil y de un tacto de buena piel, en una expresión magistral de fuerza y emoción, lo útil y lo cotidiano. Se produce manualmente, por artesanos europeos, mediante las tradicionales técnicas de soplado de su globo de cristal opal.
Nota: Algunos productos de Santa & Cole pueden tener, temporalmente, un plazo estimado de entrega de entre 3 y 7 semanas debido a la alta demanda. Para más información, no dudes en contactarnos. Estaremos encantados de ayudarte.


Lámpara de pared Oyster
Realizada en aluminio fundido reciclado, la lámpara de pared Oyster tiene una forma decorativa y orgánica gracias a sus curvas suaves y dinámicas. Evocando a las conchas que se recogen en la playa, la textura y el acabado de la lámpara tienen una expresión áspera y distintiva debido al proceso de fundición, y la interacción entre su forma orgánica y la superficie en bruto crea un contraste irresistible. Diseñada con una fuente de luz LED, la lámpara de pared Oyster juega con luces y sombras para resaltar la singularidad del material, así como su forma orgánica.
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Lámpara de pared Oyster
Realizada en aluminio fundido reciclado, la lámpara de pared Oyster tiene una forma decorativa y orgánica gracias a sus curvas suaves y dinámicas. Evocando a las conchas que se recogen en la playa, la textura y el acabado de la lámpara tienen una expresión áspera y distintiva debido al proceso de fundición, y la interacción entre su forma orgánica y la superficie en bruto crea un contraste irresistible. Diseñada con una fuente de luz LED, la lámpara de pared Oyster juega con luces y sombras para resaltar la singularidad del material, así como su forma orgánica.
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Lámpara de pared Oyster
Realizada en aluminio fundido reciclado, la lámpara de pared Oyster tiene una forma decorativa y orgánica gracias a sus curvas suaves y dinámicas. Evocando a las conchas que se recogen en la playa, la textura y el acabado de la lámpara tienen una expresión áspera y distintiva debido al proceso de fundición, y la interacción entre su forma orgánica y la superficie en bruto crea un contraste irresistible. Diseñada con una fuente de luz LED, la lámpara de pared Oyster juega con luces y sombras para resaltar la singularidad del material, así como su forma orgánica.
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Lámpara de pared Oyster
Realizada en aluminio fundido reciclado, la lámpara de pared Oyster tiene una forma decorativa y orgánica gracias a sus curvas suaves y dinámicas. Evocando a las conchas que se recogen en la playa, la textura y el acabado de la lámpara tienen una expresión áspera y distintiva debido al proceso de fundición, y la interacción entre su forma orgánica y la superficie en bruto crea un contraste irresistible. Diseñada con una fuente de luz LED, la lámpara de pared Oyster juega con luces y sombras para resaltar la singularidad del material, así como su forma orgánica.
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Lámpara de pared Oyster
Realizada en aluminio fundido reciclado, la lámpara de pared Oyster tiene una forma decorativa y orgánica gracias a sus curvas suaves y dinámicas. Evocando a las conchas que se recogen en la playa, la textura y el acabado de la lámpara tienen una expresión áspera y distintiva debido al proceso de fundición, y la interacción entre su forma orgánica y la superficie en bruto crea un contraste irresistible. Diseñada con una fuente de luz LED, la lámpara de pared Oyster juega con luces y sombras para resaltar la singularidad del material, así como su forma orgánica.
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Lámpara de mesa Oyster
Realizada en aluminio fundido reciclado, la lámpara de mesa Oyster tiene una forma decorativa y orgánica gracias a sus curvas suaves y dinámicas. Evocando a las conchas que se recogen en la playa, la textura y el acabado de la lámpara tienen una expresión áspera y distintiva debido al proceso de fundición, y la interacción entre su forma orgánica y la superficie en bruto crea un contraste irresistible. Emitiendo una suave y acogedora luz difusa, la lámpara de mesa Oyster es una pieza funcional a la vez que escultórica que aportará un alto valor decorativo a su hogar.


Lámpara de mesa Oyster
Realizada en aluminio fundido reciclado, la lámpara de mesa Oyster tiene una forma decorativa y orgánica gracias a sus curvas suaves y dinámicas. Evocando a las conchas que se recogen en la playa, la textura y el acabado de la lámpara tienen una expresión áspera y distintiva debido al proceso de fundición, y la interacción entre su forma orgánica y la superficie en bruto crea un contraste irresistible. Emitiendo una suave y acogedora luz difusa, la lámpara de mesa Oyster es una pieza funcional a la vez que escultórica que aportará un alto valor decorativo a su hogar.


Lámpara de mesa Oyster
Realizada en aluminio fundido reciclado, la lámpara de mesa Oyster tiene una forma decorativa y orgánica gracias a sus curvas suaves y dinámicas. Evocando a las conchas que se recogen en la playa, la textura y el acabado de la lámpara tienen una expresión áspera y distintiva debido al proceso de fundición, y la interacción entre su forma orgánica y la superficie en bruto crea un contraste irresistible. Emitiendo una suave y acogedora luz difusa, la lámpara de mesa Oyster es una pieza funcional a la vez que escultórica que aportará un alto valor decorativo a su hogar.


Lámpara de mesa Oyster
Realizada en aluminio fundido reciclado, la lámpara de mesa Oyster tiene una forma decorativa y orgánica gracias a sus curvas suaves y dinámicas. Evocando a las conchas que se recogen en la playa, la textura y el acabado de la lámpara tienen una expresión áspera y distintiva debido al proceso de fundición, y la interacción entre su forma orgánica y la superficie en bruto crea un contraste irresistible. Emitiendo una suave y acogedora luz difusa, la lámpara de mesa Oyster es una pieza funcional a la vez que escultórica que aportará un alto valor decorativo a su hogar.


Lámpara de mesa Oyster
Realizada en aluminio fundido reciclado, la lámpara de mesa Oyster tiene una forma decorativa y orgánica gracias a sus curvas suaves y dinámicas. Evocando a las conchas que se recogen en la playa, la textura y el acabado de la lámpara tienen una expresión áspera y distintiva debido al proceso de fundición, y la interacción entre su forma orgánica y la superficie en bruto crea un contraste irresistible. Emitiendo una suave y acogedora luz difusa, la lámpara de mesa Oyster es una pieza funcional a la vez que escultórica que aportará un alto valor decorativo a su hogar.


Lámpara de mesa Oyster
Realizada en aluminio fundido reciclado, la lámpara de mesa Oyster tiene una forma decorativa y orgánica gracias a sus curvas suaves y dinámicas. Evocando a las conchas que se recogen en la playa, la textura y el acabado de la lámpara tienen una expresión áspera y distintiva debido al proceso de fundición, y la interacción entre su forma orgánica y la superficie en bruto crea un contraste irresistible. Emitiendo una suave y acogedora luz difusa, la lámpara de mesa Oyster es una pieza funcional a la vez que escultórica que aportará un alto valor decorativo a su hogar.


Lámpara de mesa Oyster
Realizada en aluminio fundido reciclado, la lámpara de mesa Oyster tiene una forma decorativa y orgánica gracias a sus curvas suaves y dinámicas. Evocando a las conchas que se recogen en la playa, la textura y el acabado de la lámpara tienen una expresión áspera y distintiva debido al proceso de fundición, y la interacción entre su forma orgánica y la superficie en bruto crea un contraste irresistible. Emitiendo una suave y acogedora luz difusa, la lámpara de mesa Oyster es una pieza funcional a la vez que escultórica que aportará un alto valor decorativo a su hogar.


Daybed Turn
Las estrictas líneas horizontales, junto con sus delgadas patas de metal con recubrimiento de polvo, le dan a este daybed un aspecto elegante y ligero. Equipado con dos cinturones de cuero a modo de arnés como un detalle fresco y moderno, que se suma a la sensación de alta calidad y mantiene el cojín firmemente en su lugar. Da la vuelta al cojín reversible de dos colores para crear una expresión discreta y clásica o una más audaz y distintiva, según cual sea tu mood o estilo personal.


Daybed Turn
Las estrictas líneas horizontales, junto con sus delgadas patas de metal con recubrimiento de polvo, le dan a este daybed un aspecto elegante y ligero. Equipado con dos cinturones de cuero a modo de arnés como un detalle fresco y moderno, que se suma a la sensación de alta calidad y mantiene el cojín firmemente en su lugar. Da la vuelta al cojín reversible de dos colores para crear una expresión discreta y clásica o una más audaz y distintiva, según cual sea tu mood o estilo personal.


Daybed Turn
Las estrictas líneas horizontales, junto con sus delgadas patas de metal con recubrimiento de polvo, le dan a este daybed un aspecto elegante y ligero. Equipado con dos cinturones de cuero a modo de arnés como un detalle fresco y moderno, que se suma a la sensación de alta calidad y mantiene el cojín firmemente en su lugar. Da la vuelta al cojín reversible de dos colores para crear una expresión discreta y clásica o una más audaz y distintiva, según cual sea tu mood o estilo personal.


Daybed Turn
Las estrictas líneas horizontales, junto con sus delgadas patas de metal con recubrimiento de polvo, le dan a este daybed un aspecto elegante y ligero. Equipado con dos cinturones de cuero a modo de arnés como un detalle fresco y moderno, que se suma a la sensación de alta calidad y mantiene el cojín firmemente en su lugar. Da la vuelta al cojín reversible de dos colores para crear una expresión discreta y clásica o una más audaz y distintiva, según cual sea tu mood o estilo personal.


Daybed Turn
Las estrictas líneas horizontales, junto con sus delgadas patas de metal con recubrimiento de polvo, le dan a este daybed un aspecto elegante y ligero. Equipado con dos cinturones de cuero a modo de arnés como un detalle fresco y moderno, que se suma a la sensación de alta calidad y mantiene el cojín firmemente en su lugar. Da la vuelta al cojín reversible de dos colores para crear una expresión discreta y clásica o una más audaz y distintiva, según cual sea tu mood o estilo personal.


Perchero Elements
Este perchero es una escultura funcional para el hogar. Los elementos de esta estructura están hechos de un mismo tipo de madera en diferentes longitudes. A medida que se van uniendo en distintos puntos con varios ángulos y direcciones, el objeto cambia su carácter según el lado desde el que se observe.
Su diseño dispone de un lado frontal con mayor capacidad y un lado trasero con menos espacio para colgar prendas, ya que está pensado para estar ubicado también frente a una pared.


Perchero Elements
Este perchero es una escultura funcional para el hogar. Los elementos de esta estructura están hechos de un mismo tipo de madera en diferentes longitudes. A medida que se van uniendo en distintos puntos con varios ángulos y direcciones, el objeto cambia su carácter según el lado desde el que se observe.
Su diseño dispone de un lado frontal con mayor capacidad y un lado trasero con menos espacio para colgar prendas, ya que está pensado para estar ubicado también frente a una pared.


Perchero Elements
Este perchero es una escultura funcional para el hogar. Los elementos de esta estructura están hechos de un mismo tipo de madera en diferentes longitudes. A medida que se van uniendo en distintos puntos con varios ángulos y direcciones, el objeto cambia su carácter según el lado desde el que se observe.
Su diseño dispone de un lado frontal con mayor capacidad y un lado trasero con menos espacio para colgar prendas, ya que está pensado para estar ubicado también frente a una pared.


Perchero Elements
Este perchero es una escultura funcional para el hogar. Los elementos de esta estructura están hechos de un mismo tipo de madera en diferentes longitudes. A medida que se van uniendo en distintos puntos con varios ángulos y direcciones, el objeto cambia su carácter según el lado desde el que se observe.
Su diseño dispone de un lado frontal con mayor capacidad y un lado trasero con menos espacio para colgar prendas, ya que está pensado para estar ubicado también frente a una pared.


Perchero Elements
Este perchero es una escultura funcional para el hogar. Los elementos de esta estructura están hechos de un mismo tipo de madera en diferentes longitudes. A medida que se van uniendo en distintos puntos con varios ángulos y direcciones, el objeto cambia su carácter según el lado desde el que se observe.
Su diseño dispone de un lado frontal con mayor capacidad y un lado trasero con menos espacio para colgar prendas, ya que está pensado para estar ubicado también frente a una pared.


Perchero Elements
Este perchero es una escultura funcional para el hogar. Los elementos de esta estructura están hechos de un mismo tipo de madera en diferentes longitudes. A medida que se van uniendo en distintos puntos con varios ángulos y direcciones, el objeto cambia su carácter según el lado desde el que se observe.
Su diseño dispone de un lado frontal con mayor capacidad y un lado trasero con menos espacio para colgar prendas, ya que está pensado para estar ubicado también frente a una pared.


Perchero Elements
Este perchero es una escultura funcional para el hogar. Los elementos de esta estructura están hechos de un mismo tipo de madera en diferentes longitudes. A medida que se van uniendo en distintos puntos con varios ángulos y direcciones, el objeto cambia su carácter según el lado desde el que se observe.
Su diseño dispone de un lado frontal con mayor capacidad y un lado trasero con menos espacio para colgar prendas, ya que está pensado para estar ubicado también frente a una pared.


Lámpara de mesa AJ
Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de mesa AJ
Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de mesa AJ
Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de mesa AJ
Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de mesa AJ
Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de mesa AJ
Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de mesa AJ
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La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de mesa AJ
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La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de mesa AJ
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La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de mesa AJ
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La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de mesa AJ
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La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de mesa AJ
Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
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Lámpara de mesa AJ
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La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de mesa AJ
Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de mesa AJ
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La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de mesa AJ
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La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Lámpara de mesa AJ
Arne Jacobsen diseñó la lámpara AJ para el SAS Royal Hotel de Copenhague (actual Radisson Collection) en 1957. Hoy día, la familia AJ se considera como el diseño que ha hecho famoso en todo el mundo a este arquitecto danés. En combinación con la lámpara de suspensión AJ Royal, la lámpara AJ formaba parte del concepto de diseño global que Jacobsen ideó para el hotel. Arne Jacobsen no solo diseñó el hotel hasta el más mínimo detalle para SAS (Scandinavian Airlines), sino que diseñó también casi todo el mobiliario del hotel y otros objetos utilitarios.
La silueta de la lámpara AJ, con sus líneas rectas y su combinación de ángulos oblicuos y rectos, no es solo vista como un paralelismo formal a la silueta de sus asientos Series 3300, sino también a la propia geometría de sus edificios. La lámpara AJ, en cobre y acero inoxidable, se empleó en varias zonas del hotel. Y, como la lámpara de suspensión AJ, estuvo inicialmente disponible en gris claro, marrón oscuro y negro. Desde entonces se llevan introduciendo, a lo largo de los años, nuevos colores en homenaje a los aniversarios de la serie. Todas las versiones de la lámpara AJ se han reintroducido en su versión original de acero inoxidable, que refleja su entorno al más puro estilo Arne Jacobsen y subraya la forma minimalista y distintiva de esta lámpara, además de su impecable emisión de la luz.
*Este producto suele estar en stock con un plazo de entrega de 3 a 5 días. Puntualmente, alguna de las versiones puede tener un plazo de entrega de varias semanas. De ser el caso, lo indicaremos de forma inmediata.


Espejo Pepe Marble
El Espejo Pepe Marble es un bello objeto para el uso diario. Con sus líneas limpias y su estética icónica, el espejo se inspira en el diseño y la arquitectura italianos de finales de la década de 1950, representados por maestros como Caccia Dominioni y Gio Ponti. El dúo de diseñadoras milanesas detrás del espejo, Studiopepe, está obsesionado con materiales, como el mármol, que mejoran con el tiempo y con el paso de los años. "Creemos que un producto bellamente diseñado debería durar casi para siempre", nos dicen.
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Espejo Pepe Marble
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El Espejo Pepe Marble es un bello objeto para el uso diario. Con sus líneas limpias y su estética icónica, el espejo se inspira en el diseño y la arquitectura italianos de finales de la década de 1950, representados por maestros como Caccia Dominioni y Gio Ponti. El dúo de diseñadoras milanesas detrás del espejo, Studiopepe, está obsesionado con materiales, como el mármol, que mejoran con el tiempo y con el paso de los años. "Creemos que un producto bellamente diseñado debería durar casi para siempre", nos dicen.
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Espejo Pepe Marble
El Espejo Pepe Marble es un bello objeto para el uso diario. Con sus líneas limpias y su estética icónica, el espejo se inspira en el diseño y la arquitectura italianos de finales de la década de 1950, representados por maestros como Caccia Dominioni y Gio Ponti. El dúo de diseñadoras milanesas detrás del espejo, Studiopepe, está obsesionado con materiales, como el mármol, que mejoran con el tiempo y con el paso de los años. "Creemos que un producto bellamente diseñado debería durar casi para siempre", nos dicen.
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El Espejo Pepe Marble es un bello objeto para el uso diario. Con sus líneas limpias y su estética icónica, el espejo se inspira en el diseño y la arquitectura italianos de finales de la década de 1950, representados por maestros como Caccia Dominioni y Gio Ponti. El dúo de diseñadoras milanesas detrás del espejo, Studiopepe, está obsesionado con materiales, como el mármol, que mejoran con el tiempo y con el paso de los años. "Creemos que un producto bellamente diseñado debería durar casi para siempre", nos dicen.
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Jarrón Échasse
Reimaginando la elegancia clásica de los jarrones y cuencos de vidrio, la colección Échasse aporta una silueta minimalista con un toque distinguido para dar juego en espacios tanto modernos como tradicionales. El concepto de diseño de Theresa Rand es una bella interpretación de la palabra “échasse”, “zancos” en francés. Las esbeltas patas de su soporte en forma de zancos sujetan delicadamente las formas de vidrio, creando una sensación de ligereza al tiempo que garantizan la estabilidad.
El jarrón Échasse es la primera pieza de la ahora icónica colección que se inspiró en los tubos de ensayo de laboratorio. Su forma de gota es elegante tanto para ubicarlo lleno flores en un escritorio, en el suelo del salón o en una mesita de noche, como cuando se deja vacío. La versión de cristal ahumado con patas de latón cepillado está disponible en tres tamaños. Los degradados de color únicos del vidrio dan profundidad al diseño y contrastan con las líneas limpias de las patas. El jarrón más pequeño también está disponible con vidrio transparente y patas de latón acabado bronce; una combinación clásica para complementar cualquier interior, en un tamaño ideal para espacios más compactos.
Con una expresión etérea y un diseño elevado en todos los sentidos, la Colección Échasse ofrece infinitas posibilidades de experimentación, tal y como lo have una probeta, su concepto original. Solas o juntas, llenas de flores, frutas y objetos favoritos o expuestas como puntos focales escultóricos, estas piezas animan espacios modernos con audacia y elegancia.


Jarrón Échasse
Reimaginando la elegancia clásica de los jarrones y cuencos de vidrio, la colección Échasse aporta una silueta minimalista con un toque distinguido para dar juego en espacios tanto modernos como tradicionales. El concepto de diseño de Theresa Rand es una bella interpretación de la palabra “échasse”, “zancos” en francés. Las esbeltas patas de su soporte en forma de zancos sujetan delicadamente las formas de vidrio, creando una sensación de ligereza al tiempo que garantizan la estabilidad.
El jarrón Échasse es la primera pieza de la ahora icónica colección que se inspiró en los tubos de ensayo de laboratorio. Su forma de gota es elegante tanto para ubicarlo lleno flores en un escritorio, en el suelo del salón o en una mesita de noche, como cuando se deja vacío. La versión de cristal ahumado con patas de latón cepillado está disponible en tres tamaños. Los degradados de color únicos del vidrio dan profundidad al diseño y contrastan con las líneas limpias de las patas. El jarrón más pequeño también está disponible con vidrio transparente y patas de latón acabado bronce; una combinación clásica para complementar cualquier interior, en un tamaño ideal para espacios más compactos.
Con una expresión etérea y un diseño elevado en todos los sentidos, la Colección Échasse ofrece infinitas posibilidades de experimentación, tal y como lo have una probeta, su concepto original. Solas o juntas, llenas de flores, frutas y objetos favoritos o expuestas como puntos focales escultóricos, estas piezas animan espacios modernos con audacia y elegancia.


Jarrón Échasse
Reimaginando la elegancia clásica de los jarrones y cuencos de vidrio, la colección Échasse aporta una silueta minimalista con un toque distinguido para dar juego en espacios tanto modernos como tradicionales. El concepto de diseño de Theresa Rand es una bella interpretación de la palabra “échasse”, “zancos” en francés. Las esbeltas patas de su soporte en forma de zancos sujetan delicadamente las formas de vidrio, creando una sensación de ligereza al tiempo que garantizan la estabilidad.
El jarrón Échasse es la primera pieza de la ahora icónica colección que se inspiró en los tubos de ensayo de laboratorio. Su forma de gota es elegante tanto para ubicarlo lleno flores en un escritorio, en el suelo del salón o en una mesita de noche, como cuando se deja vacío. La versión de cristal ahumado con patas de latón cepillado está disponible en tres tamaños. Los degradados de color únicos del vidrio dan profundidad al diseño y contrastan con las líneas limpias de las patas. El jarrón más pequeño también está disponible con vidrio transparente y patas de latón acabado bronce; una combinación clásica para complementar cualquier interior, en un tamaño ideal para espacios más compactos.
Con una expresión etérea y un diseño elevado en todos los sentidos, la Colección Échasse ofrece infinitas posibilidades de experimentación, tal y como lo have una probeta, su concepto original. Solas o juntas, llenas de flores, frutas y objetos favoritos o expuestas como puntos focales escultóricos, estas piezas animan espacios modernos con audacia y elegancia.


Jarrón Échasse
Reimaginando la elegancia clásica de los jarrones y cuencos de vidrio, la colección Échasse aporta una silueta minimalista con un toque distinguido para dar juego en espacios tanto modernos como tradicionales. El concepto de diseño de Theresa Rand es una bella interpretación de la palabra “échasse”, “zancos” en francés. Las esbeltas patas de su soporte en forma de zancos sujetan delicadamente las formas de vidrio, creando una sensación de ligereza al tiempo que garantizan la estabilidad.
El jarrón Échasse es la primera pieza de la ahora icónica colección que se inspiró en los tubos de ensayo de laboratorio. Su forma de gota es elegante tanto para ubicarlo lleno flores en un escritorio, en el suelo del salón o en una mesita de noche, como cuando se deja vacío. La versión de cristal ahumado con patas de latón cepillado está disponible en tres tamaños. Los degradados de color únicos del vidrio dan profundidad al diseño y contrastan con las líneas limpias de las patas. El jarrón más pequeño también está disponible con vidrio transparente y patas de latón acabado bronce; una combinación clásica para complementar cualquier interior, en un tamaño ideal para espacios más compactos.
Con una expresión etérea y un diseño elevado en todos los sentidos, la Colección Échasse ofrece infinitas posibilidades de experimentación, tal y como lo have una probeta, su concepto original. Solas o juntas, llenas de flores, frutas y objetos favoritos o expuestas como puntos focales escultóricos, estas piezas animan espacios modernos con audacia y elegancia.


Jarrón Échasse
Reimaginando la elegancia clásica de los jarrones y cuencos de vidrio, la colección Échasse aporta una silueta minimalista con un toque distinguido para dar juego en espacios tanto modernos como tradicionales. El concepto de diseño de Theresa Rand es una bella interpretación de la palabra “échasse”, “zancos” en francés. Las esbeltas patas de su soporte en forma de zancos sujetan delicadamente las formas de vidrio, creando una sensación de ligereza al tiempo que garantizan la estabilidad.
El jarrón Échasse es la primera pieza de la ahora icónica colección que se inspiró en los tubos de ensayo de laboratorio. Su forma de gota es elegante tanto para ubicarlo lleno flores en un escritorio, en el suelo del salón o en una mesita de noche, como cuando se deja vacío. La versión de cristal ahumado con patas de latón cepillado está disponible en tres tamaños. Los degradados de color únicos del vidrio dan profundidad al diseño y contrastan con las líneas limpias de las patas. El jarrón más pequeño también está disponible con vidrio transparente y patas de latón acabado bronce; una combinación clásica para complementar cualquier interior, en un tamaño ideal para espacios más compactos.
Con una expresión etérea y un diseño elevado en todos los sentidos, la Colección Échasse ofrece infinitas posibilidades de experimentación, tal y como lo have una probeta, su concepto original. Solas o juntas, llenas de flores, frutas y objetos favoritos o expuestas como puntos focales escultóricos, estas piezas animan espacios modernos con audacia y elegancia.


Jarrón Échasse
Reimaginando la elegancia clásica de los jarrones y cuencos de vidrio, la colección Échasse aporta una silueta minimalista con un toque distinguido para dar juego en espacios tanto modernos como tradicionales. El concepto de diseño de Theresa Rand es una bella interpretación de la palabra “échasse”, “zancos” en francés. Las esbeltas patas de su soporte en forma de zancos sujetan delicadamente las formas de vidrio, creando una sensación de ligereza al tiempo que garantizan la estabilidad.
El jarrón Échasse es la primera pieza de la ahora icónica colección que se inspiró en los tubos de ensayo de laboratorio. Su forma de gota es elegante tanto para ubicarlo lleno flores en un escritorio, en el suelo del salón o en una mesita de noche, como cuando se deja vacío. La versión de cristal ahumado con patas de latón cepillado está disponible en tres tamaños. Los degradados de color únicos del vidrio dan profundidad al diseño y contrastan con las líneas limpias de las patas. El jarrón más pequeño también está disponible con vidrio transparente y patas de latón acabado bronce; una combinación clásica para complementar cualquier interior, en un tamaño ideal para espacios más compactos.
Con una expresión etérea y un diseño elevado en todos los sentidos, la Colección Échasse ofrece infinitas posibilidades de experimentación, tal y como lo have una probeta, su concepto original. Solas o juntas, llenas de flores, frutas y objetos favoritos o expuestas como puntos focales escultóricos, estas piezas animan espacios modernos con audacia y elegancia.


Jarrón Échasse
Reimaginando la elegancia clásica de los jarrones y cuencos de vidrio, la colección Échasse aporta una silueta minimalista con un toque distinguido para dar juego en espacios tanto modernos como tradicionales. El concepto de diseño de Theresa Rand es una bella interpretación de la palabra “échasse”, “zancos” en francés. Las esbeltas patas de su soporte en forma de zancos sujetan delicadamente las formas de vidrio, creando una sensación de ligereza al tiempo que garantizan la estabilidad.
El jarrón Échasse es la primera pieza de la ahora icónica colección que se inspiró en los tubos de ensayo de laboratorio. Su forma de gota es elegante tanto para ubicarlo lleno flores en un escritorio, en el suelo del salón o en una mesita de noche, como cuando se deja vacío. La versión de cristal ahumado con patas de latón cepillado está disponible en tres tamaños. Los degradados de color únicos del vidrio dan profundidad al diseño y contrastan con las líneas limpias de las patas. El jarrón más pequeño también está disponible con vidrio transparente y patas de latón acabado bronce; una combinación clásica para complementar cualquier interior, en un tamaño ideal para espacios más compactos.
Con una expresión etérea y un diseño elevado en todos los sentidos, la Colección Échasse ofrece infinitas posibilidades de experimentación, tal y como lo have una probeta, su concepto original. Solas o juntas, llenas de flores, frutas y objetos favoritos o expuestas como puntos focales escultóricos, estas piezas animan espacios modernos con audacia y elegancia.


Jarrón Échasse
Reimaginando la elegancia clásica de los jarrones y cuencos de vidrio, la colección Échasse aporta una silueta minimalista con un toque distinguido para dar juego en espacios tanto modernos como tradicionales. El concepto de diseño de Theresa Rand es una bella interpretación de la palabra “échasse”, “zancos” en francés. Las esbeltas patas de su soporte en forma de zancos sujetan delicadamente las formas de vidrio, creando una sensación de ligereza al tiempo que garantizan la estabilidad.
El jarrón Échasse es la primera pieza de la ahora icónica colección que se inspiró en los tubos de ensayo de laboratorio. Su forma de gota es elegante tanto para ubicarlo lleno flores en un escritorio, en el suelo del salón o en una mesita de noche, como cuando se deja vacío. La versión de cristal ahumado con patas de latón cepillado está disponible en tres tamaños. Los degradados de color únicos del vidrio dan profundidad al diseño y contrastan con las líneas limpias de las patas. El jarrón más pequeño también está disponible con vidrio transparente y patas de latón acabado bronce; una combinación clásica para complementar cualquier interior, en un tamaño ideal para espacios más compactos.
Con una expresión etérea y un diseño elevado en todos los sentidos, la Colección Échasse ofrece infinitas posibilidades de experimentación, tal y como lo have una probeta, su concepto original. Solas o juntas, llenas de flores, frutas y objetos favoritos o expuestas como puntos focales escultóricos, estas piezas animan espacios modernos con audacia y elegancia.


Jarrón Échasse
Reimaginando la elegancia clásica de los jarrones y cuencos de vidrio, la colección Échasse aporta una silueta minimalista con un toque distinguido para dar juego en espacios tanto modernos como tradicionales. El concepto de diseño de Theresa Rand es una bella interpretación de la palabra “échasse”, “zancos” en francés. Las esbeltas patas de su soporte en forma de zancos sujetan delicadamente las formas de vidrio, creando una sensación de ligereza al tiempo que garantizan la estabilidad.
El jarrón Échasse es la primera pieza de la ahora icónica colección que se inspiró en los tubos de ensayo de laboratorio. Su forma de gota es elegante tanto para ubicarlo lleno flores en un escritorio, en el suelo del salón o en una mesita de noche, como cuando se deja vacío. La versión de cristal ahumado con patas de latón cepillado está disponible en tres tamaños. Los degradados de color únicos del vidrio dan profundidad al diseño y contrastan con las líneas limpias de las patas. El jarrón más pequeño también está disponible con vidrio transparente y patas de latón acabado bronce; una combinación clásica para complementar cualquier interior, en un tamaño ideal para espacios más compactos.
Con una expresión etérea y un diseño elevado en todos los sentidos, la Colección Échasse ofrece infinitas posibilidades de experimentación, tal y como lo have una probeta, su concepto original. Solas o juntas, llenas de flores, frutas y objetos favoritos o expuestas como puntos focales escultóricos, estas piezas animan espacios modernos con audacia y elegancia.


Jarrón Échasse
Reimaginando la elegancia clásica de los jarrones y cuencos de vidrio, la colección Échasse aporta una silueta minimalista con un toque distinguido para dar juego en espacios tanto modernos como tradicionales. El concepto de diseño de Theresa Rand es una bella interpretación de la palabra “échasse”, “zancos” en francés. Las esbeltas patas de su soporte en forma de zancos sujetan delicadamente las formas de vidrio, creando una sensación de ligereza al tiempo que garantizan la estabilidad.
El jarrón Échasse es la primera pieza de la ahora icónica colección que se inspiró en los tubos de ensayo de laboratorio. Su forma de gota es elegante tanto para ubicarlo lleno flores en un escritorio, en el suelo del salón o en una mesita de noche, como cuando se deja vacío. La versión de cristal ahumado con patas de latón cepillado está disponible en tres tamaños. Los degradados de color únicos del vidrio dan profundidad al diseño y contrastan con las líneas limpias de las patas. El jarrón más pequeño también está disponible con vidrio transparente y patas de latón acabado bronce; una combinación clásica para complementar cualquier interior, en un tamaño ideal para espacios más compactos.
Con una expresión etérea y un diseño elevado en todos los sentidos, la Colección Échasse ofrece infinitas posibilidades de experimentación, tal y como lo have una probeta, su concepto original. Solas o juntas, llenas de flores, frutas y objetos favoritos o expuestas como puntos focales escultóricos, estas piezas animan espacios modernos con audacia y elegancia.


Jarrón Échasse
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El jarrón Échasse es la primera pieza de la ahora icónica colección que se inspiró en los tubos de ensayo de laboratorio. Su forma de gota es elegante tanto para ubicarlo lleno flores en un escritorio, en el suelo del salón o en una mesita de noche, como cuando se deja vacío. La versión de cristal ahumado con patas de latón cepillado está disponible en tres tamaños. Los degradados de color únicos del vidrio dan profundidad al diseño y contrastan con las líneas limpias de las patas. El jarrón más pequeño también está disponible con vidrio transparente y patas de latón acabado bronce; una combinación clásica para complementar cualquier interior, en un tamaño ideal para espacios más compactos.
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El jarrón Échasse es la primera pieza de la ahora icónica colección que se inspiró en los tubos de ensayo de laboratorio. Su forma de gota es elegante tanto para ubicarlo lleno flores en un escritorio, en el suelo del salón o en una mesita de noche, como cuando se deja vacío. La versión de cristal ahumado con patas de latón cepillado está disponible en tres tamaños. Los degradados de color únicos del vidrio dan profundidad al diseño y contrastan con las líneas limpias de las patas. El jarrón más pequeño también está disponible con vidrio transparente y patas de latón acabado bronce; una combinación clásica para complementar cualquier interior, en un tamaño ideal para espacios más compactos.
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Jarrón Échasse
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Jarrón Échasse
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Jarrón Échasse
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Jarrón Échasse
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Jarrón Échasse
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Jarrón Échasse
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Jarrón Échasse
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El jarrón Échasse es la primera pieza de la ahora icónica colección que se inspiró en los tubos de ensayo de laboratorio. Su forma de gota es elegante tanto para ubicarlo lleno flores en un escritorio, en el suelo del salón o en una mesita de noche, como cuando se deja vacío. La versión de cristal ahumado con patas de latón cepillado está disponible en tres tamaños. Los degradados de color únicos del vidrio dan profundidad al diseño y contrastan con las líneas limpias de las patas. El jarrón más pequeño también está disponible con vidrio transparente y patas de latón acabado bronce; una combinación clásica para complementar cualquier interior, en un tamaño ideal para espacios más compactos.
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Jarrón Échasse
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El jarrón Échasse es la primera pieza de la ahora icónica colección que se inspiró en los tubos de ensayo de laboratorio. Su forma de gota es elegante tanto para ubicarlo lleno flores en un escritorio, en el suelo del salón o en una mesita de noche, como cuando se deja vacío. La versión de cristal ahumado con patas de latón cepillado está disponible en tres tamaños. Los degradados de color únicos del vidrio dan profundidad al diseño y contrastan con las líneas limpias de las patas. El jarrón más pequeño también está disponible con vidrio transparente y patas de latón acabado bronce; una combinación clásica para complementar cualquier interior, en un tamaño ideal para espacios más compactos.
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Jarrón Échasse
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Jarrón Échasse
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Jarrón Échasse
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Jarrón Échasse
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Jarrón Échasse
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Jarrón Échasse
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